Ton Koopman

中文名：湯·庫普曼

出生地：荷蘭茲沃勒

國 籍：荷蘭

職 業(yè)：指揮家

1944年，湯·庫普曼出生于荷蘭茲沃勒，從小在阿姆斯特丹接受傳統(tǒng)教育，學(xué)習(xí)音樂學(xué)理論和管風(fēng)琴、羽管琴，兩種樂器均獲得青年音樂家大獎(jiǎng)卓越成就獎(jiǎng)(Prix d'Excellence)。庫普曼被早期樂器深深吸引，著迷于以嚴(yán)格考證研究為基礎(chǔ)的演奏風(fēng)格，他致力于研究巴洛克音樂，尤其是巴赫的作品，迅速成為“真實(shí)表現(xiàn)”運(yùn)動(dòng)的領(lǐng)導(dǎo)者。

據(jù)悉，庫普曼在25歲時(shí)創(chuàng)立了自己的第一支巴洛克管弦樂團(tuán)，1979年，他組建了阿姆斯特丹巴洛克管弦樂團(tuán)，1992年組建了阿姆斯特丹巴洛克合唱團(tuán)。阿姆斯特丹管弦樂團(tuán)和合唱隊(duì)合并之后，很快便在全世界享譽(yù)盛名，成為最好古樂團(tuán)之一。

初建樂團(tuán)：組建阿姆斯特丹巴洛克管弦樂團(tuán)之前湯·庫普曼正在阿姆斯特丹音樂學(xué)
院學(xué)習(xí)，同時(shí)還與許多后來在巴洛克音樂界逐漸出名的人一起工作。那是70年代初，人們正嘗試著用早期樂器來演奏。唐·庫普曼最初開始組團(tuán)時(shí)，演奏員們還在使用現(xiàn)代樂器。開始換樂器的時(shí)候還是相當(dāng)困難的，雙簧管演奏家每5分鐘斷一次葦片，但大家都是自愿的，都為所演奏出的不同聲音而激動(dòng)不已。庫普曼遇到了費(fèi)利普·哈雷威格，安排與管弦樂隊(duì)和合唱隊(duì)一起工作。那真是70年代初才具有的精神力量，沒有錢住旅館，只好與朋友同住。第一次重要演出是1972年的《圣約翰受難曲》，這也是首次在荷蘭用古樂器演奏巴赫受難曲。這讓湯·庫普曼想到，荷蘭應(yīng)該有一個(gè)管弦樂團(tuán)專門演奏這樣的音樂。

指揮與演奏：剛開始時(shí)，湯·庫普曼從沒有想到做指揮會(huì)成為藝術(shù)生涯的主要部分，事實(shí)上是費(fèi)利普指揮了阿姆斯特丹巴洛克管弦樂團(tuán)的首演。湯·庫普曼被邀請(qǐng)去柏林指揮B小調(diào)彌撒曲，演出的幾周前，導(dǎo)演就打電話，請(qǐng)湯·庫普曼早幾個(gè)星期來給合唱隊(duì)排練。事情來得很意外，湯·庫普曼忙著那邊的事情，就沒有時(shí)間來排練自己的演出了，湯·庫普曼有點(diǎn)發(fā)愁，湯·庫普曼不得不在是否想要成為名指揮上做出決定。但即使是在指揮臺(tái)上，湯·庫普曼也想做一名與其他音樂家一樣的人，而不是獨(dú)裁者。特別是演奏巴洛克音樂，因?yàn)槟抢餂]有指揮的真正位置。
在指揮與演奏之間，理想的平衡應(yīng)該是一半對(duì)一半，但這總也不能實(shí)現(xiàn)。舉行有管弦樂隊(duì)和合唱隊(duì)參加的音樂會(huì)要比準(zhǔn)備自己的獨(dú)奏音樂會(huì)容易許多，而湯·庫普曼做客席指揮的合約都是提前三年預(yù)定的。湯·庫普曼還必須繼續(xù)從事演奏，如果湯·庫普曼只是做指揮，湯·庫普曼會(huì)妒忌庫普曼的同事，因?yàn)闇炱章枰约褐圃煲魳贰?

默默貢獻(xiàn)：錄制巴赫康塔塔的計(jì)劃是對(duì)巴赫年最大的貢獻(xiàn)，這個(gè)計(jì)劃是如何做出的？盡管湯·庫普曼從沒有說起過,當(dāng)年古斯塔夫·倫哈特錄制巴赫的康塔塔時(shí)湯·庫普曼只是在其中演奏的一名學(xué)生，那時(shí)湯·庫普曼總是問倫哈特，為什么他不指揮音樂會(huì)演出，他認(rèn)為有太多的困難。但湯·庫普曼認(rèn)為人們還是喜歡聽作品的現(xiàn)場演出，盡管它不是十全十美。湯·庫普曼總是覺得坐在麥克風(fēng)和譜臺(tái)前來制作音樂是一種令人悲哀的方式。擁有現(xiàn)在的計(jì)劃,是因?yàn)闇炱章X得在20年之后有許多新資訊出現(xiàn),足以再來重溫巴赫的康塔塔。這是一個(gè)新世紀(jì)，湯·庫普曼的目標(biāo)是先在音樂會(huì)上演出，然后再錄音。湯·庫普曼們現(xiàn)在已經(jīng)錄制了12首，完成了一半多，總共有22盒唱片。

改編作品：作品《圣馬克受難曲》，當(dāng)湯·庫普曼自己的巴赫計(jì)劃開始時(shí)，湯·庫普曼曾聽過另一個(gè)版本的（改編過的）《圣馬克受難曲》，湯·庫普曼在想要不要使用同樣的版本？的確需要一個(gè)更好的方式。而且湯·庫普曼認(rèn)為，在巴赫康塔塔作品上多下功夫，就有可能尋找到湯·庫普曼自己的選擇。光做研究是不夠的，只有通過演奏才能熟悉作品。
有一處的內(nèi)容是升入天堂，湯·庫普曼認(rèn)為應(yīng)該用半音階來描述。還有幾個(gè)地方樂器的組合很奇怪，這也可以與其他音樂作比較。湯·庫普曼的一位同事提醒湯·庫普曼，要密切注意作品中調(diào)性的發(fā)展，那就是說有時(shí)候湯·庫普曼不得不作些調(diào)整，但如果湯·庫普曼做了調(diào)整，湯·庫普曼就得變換低音聲部，因?yàn)樗吡恕Ｅ啪殨r(shí)，合唱部分比較容易，其規(guī)模比《圣約翰受難曲》和《圣馬太受難曲》小一點(diǎn)，作品的整個(gè)氣氛也不是很富有戲劇性的，不象《圣約翰受難曲》那樣擁有太多的反猶太情緒。《圣馬克受難曲》的內(nèi)容比較溫和，戲劇性的發(fā)展是在下半部分開始的。
湯·庫普曼想找一段在其他受難曲中沒有用過的贊美詩，湯·庫普曼想使《圣馬克受難曲》獨(dú)樹一幟。贊美詩可以配上現(xiàn)成的音樂，甚至變換音樂來適應(yīng)它。主要的問題是要尋找詠嘆調(diào),當(dāng)然這個(gè)問題不是很大。就像巴赫在B小調(diào)彌撒曲中所做過的，湯·庫普曼覺得湯·庫普曼應(yīng)該利用這個(gè)作品之前的巴赫所有康塔塔，在這個(gè)較大范圍內(nèi)來選擇，而不是像湯·庫普曼的同事所堅(jiān)持的只利用同時(shí)期的音樂作品。
那年9月在湯·庫普曼的《圣馬克受難曲》首次演出時(shí)，一位德國音樂學(xué)家指責(zé)湯·庫普曼的詮釋不符合“歷史性”。但湯·庫普曼已經(jīng)發(fā)現(xiàn)，巴赫的康塔塔中就是有些音樂從世俗康塔塔到宗教康塔塔，再到世俗康塔塔這樣被循環(huán)地使用過。湯·庫普曼們知道有一、兩首世俗康塔塔在被用在《B小調(diào)彌撒曲》之后，又用在了宗教康塔塔中。所以那種認(rèn)為巴赫只在同一范圍內(nèi)反復(fù)應(yīng)用旋律的觀念是不真實(shí)的。
改編的任何版本對(duì)巴赫來說都不會(huì)是足夠好的，因?yàn)樗约壕褪遣粷M足的。他的作品演出一次之后，他就想要回頭修訂每一個(gè)部分，包括宣敘調(diào)，贊美詩和詠嘆調(diào)。但由于沒有時(shí)間，他只修訂了兩首受難曲，他還是需要這些作品的。
目的并不是演出那么多場次，只是想在巴赫年中演出。但大家都是在一遍又一遍地演奏同一部巴赫的作品。湯·庫普曼記得在一次座談會(huì)上有人說過：“你不必這樣做，因?yàn)檫€有更好的巴赫音樂。”湯·庫普曼已經(jīng)演奏了所有優(yōu)秀的巴赫音樂，的確有些作品不是很好。湯·庫普曼已經(jīng)答應(yīng)妻子，湯·庫普曼只在下一個(gè)巴赫年里才再次演奏巴赫音樂，那是2050年。湯·庫普曼是很真誠地這樣說的。
巴赫可能反復(fù)運(yùn)用過他自己的許多作品，但有些宣敘調(diào)確實(shí)是專門為受難曲寫的。這些年來，湯·庫普曼創(chuàng)作過一些像宣敘調(diào)這樣的小型作品。湯·庫普曼從沒有學(xué)過20世紀(jì)的音樂語言，湯·庫普曼開始即興演奏時(shí)，立即就回到了17世紀(jì)。湯·庫普曼不能說湯·庫普曼做得像巴赫一樣好----這當(dāng)然是湯·庫普曼的夢(mèng)想---但湯·庫普曼能夠把握巴赫風(fēng)格中的某些焦點(diǎn)語匯和精彩音程。湯·庫普曼認(rèn)為這是很好的解決方式?！妒ヱR克受難曲》是庫普曼的創(chuàng)作----湯·庫普曼不能否認(rèn)他的改編，而湯·庫普曼這樣做只是想成為巴赫的學(xué)生。湯·庫普曼做過一個(gè)夢(mèng)：湯·庫普曼去巴赫那里學(xué)習(xí)，他說：“庫普曼，湯·庫普曼給你一個(gè)作業(yè)，是一部《受難曲》。你可以利用湯·庫普曼的任何作品，找不到的話，還可以自己創(chuàng)作。兩星期后回來交作業(yè)?！边@時(shí)候夢(mèng)就醒了。

作品庫普曼英文名：TonKoopman
唱片公司：HarmoniaMundi類型：古典音樂（ClassicalMusic）
語言：法語
唐·庫普曼指揮下的合唱團(tuán)與樂隊(duì)無論在音樂性方面，還是在技術(shù)上，都極為出色；而在詠嘆調(diào)中，合唱者與樂器演奏者之間的樂思聯(lián)系和對(duì)這些音樂的演繹自始至終都十分引人注目。獨(dú)唱家與合唱團(tuán)整體合作極為和諧均衡，整個(gè)合唱團(tuán)以極美的分句與活潑且得體的控制，體現(xiàn)了他們對(duì)于音樂的把握。庫普蘭對(duì)于這些清唱?jiǎng)∫魳分械膽騽⌒詻_突也控制得宜，全曲顯得低調(diào)而又張弛有度，令聽者自在安詳。迪特里希·布克斯特胡德丹麥作曲家、管風(fēng)琴家。1657在年赫爾辛堡，1660年在赫爾辛格，1668年在呂貝克的瑪麗亞教堂任管風(fēng)琴師。呂貝克期間，自年1673起作為演奏家及晚間音樂指導(dǎo)享有盛名。J.S.巴赫十九歲時(shí)步行跋涉兩百英里來聽他演奏，巴赫的管風(fēng)琴及康塔塔創(chuàng)作也深受其影響。1680年，布克斯特胡德完成包含七首清唱?jiǎng)〉氖贰段覀円d的身體》，題獻(xiàn)給瑞典宮廷樂長杜班。內(nèi)容描述某目擊耶穌基督受難的人，依序從《腳》、《膝蓋》、《手》、《側(cè)面》、《乳房》、《心臟》到《臉》來觀察耶穌；寫曲手法方面，則從意大利精致風(fēng)格，發(fā)展出自身的獨(dú)特風(fēng)格，并以中世紀(jì)贊美詩《萬歲，救世主》貫穿全曲。這份手稿目前典藏于瑞典烏帕薩拉大學(xué)圖書館，被學(xué)術(shù)界視若珍寶。布克斯特胡德的作品有教堂康塔塔、管風(fēng)琴曲及器樂重奏奏鳴曲。管風(fēng)琴曲有數(shù)種版本，教堂康塔塔及器樂奏鳴曲分別收在《德國音樂名作集》ⅩⅣ和Ⅺ內(nèi)。計(jì)劃出版的《布克斯特胡德作品全集》1925至1937年出了七卷，1958年重新執(zhí)行這個(gè)計(jì)劃。G.卡爾斯泰特曾編輯他的樂曲主題目錄，出版于1974年。