Victor Wooten

 作為格萊美獎獲獎?wù)?ldquo;Bela Fleck and the Flecktones”樂隊的成員，Victor的演奏使他獲得了世界上貝司手和樂迷們的崇敬。1999年，他在Nashville音樂大獎中被授予“年度貝司手”的稱號（已經(jīng)是第二次了）。1998年，他第三次收到Bass Player Magazine頒發(fā)給他的“年度貝司手獎”（他是唯一一個獲得此獎項超過一次的貝司手），并被此雜志指為“90年代十大貝司改革者”之一。同樣是1998年，Victor 獲得了他的第二個格萊美獎（最佳器樂作品，The Flecktones專輯Left of Cool里幾乎12首作品），Down Beat 雜志推選他為“最值得公認的天才”。這是一個非常好的年份。 　　在Yin Yang——他的第三張獨奏專輯里，Victor再次證明了他作為電貝司大師的資格。貫穿整張專輯，Victor 印著他獨有標記的技巧震撼了所有人，所有這些特別之處并不妨礙他對于groove的本原的感覺。和許多包括 Kirk Whalum, Bootsy Collins, Peter Rowan, Steve Bailey, Count Bass D, Bela Fleck, Carter Beauford, Jeff Coffin, Rod McGaha, J.D. Blair, Stuart Duncan and The Wooten Brothers等嘉賓音樂家一起，Wooten 在作品的創(chuàng)意方面作出了驚人的音樂貢獻。 　　Victor 首先會告訴你在他周圍影響他的獨奏的是什么。“我的兄弟和雙親是基礎(chǔ)，”他說。“他們教我保持開放的心態(tài)并且學會適應(yīng)，他們以這樣的方式為我準備好一切。在音樂方面，就是說不要僵化，不一定要用某一種固定的方式演奏。” Victor 生長在一個軍人家庭，他是五兄弟中最小的一個。他的哥哥們都能彈能唱，他3歲時，他最大的哥哥Regi 就教他彈貝司。 Victor 把他音樂方面的開放觀念歸結(jié)于這個很小的時候的開端。“當你年紀大了，你會比較猶豫去嘗試一些事情，因為你會害怕它可能會錯或者導(dǎo)致出錯。而你是小孩子就沒有問題。那時，我們總是想方設(shè)法試著“復(fù)制”我們從唱片上聽到的東西。我學歌的時候是聽唱片，一次學一個音符，反復(fù)地移動唱針來重復(fù)地聽。玩貝司對于我來說就像學講話一樣。它就像我使用的另一種語言。” 　　Victor 五歲就和“The Wooten Brothers Band”一起登臺演出，開始他的職業(yè)生涯。這個五兄弟樂隊后來還為“Curtis Mayfield and War”做暖場嘉賓，隨他們進行巡演。 他們在維吉尼亞洲威廉斯堡的Busch Gardens 主題公園也花了數(shù)年時間玩音樂和磨練自己的技巧。這些經(jīng)驗為他的音樂成長賦予了他有價值的訓練基礎(chǔ)和工具。 　　“我8歲的時候，我們就把自己當作經(jīng)驗豐富的職業(yè)音樂人了。我們的常規(guī)是：起床，上學，回家做功課，歇一會，然后從晚上10點練習到凌晨2點。在很多地方我們甚至不能離開舞臺因為這些地方賣酒精飲品而我們還小。那時一個很好的成長時期，因為現(xiàn)在你可以用采樣機和音序器復(fù)制任何東西，而那時我們只能用我們現(xiàn)有的東西尋找方法把我們在唱片上聽到的東西現(xiàn)場彈出來。” 　　1988年，Victor 移居到Nashville 并立即被藍調(diào)和靈歌手Jonell Mosser招到旗下。接下來的幾年，他加入了“新草根復(fù)興”（New Grass Revival）的班卓琴之王 Bela Fleck的團隊，Bela Fleck 雇傭他和他的哥哥——那時叫“未來人”——為一個特別的電視節(jié)目《孤獨渴望》擔任爵士樂隊。兩兄弟負責節(jié)奏部分，Howard Levy 負責鍵盤和口琴，F(xiàn)lecktones樂隊就這樣誕生了。 　　在Levy 1992年末離開以后，F(xiàn)lecktones樂隊繼續(xù)以三重奏加邀請嘉賓樂手演出。他們是：Branford Marsalis，Paul McCandless，Bruce Horn--y，Grover Washington Jr.，鋼鼓手 Andy Narell，以及 Chick Corea。1998年，薩克斯風手Jeff Coffin加入了樂隊，不久，索尼/哥倫比亞公司就為Flecktones樂隊發(fā)行了“OUTBOUND”專輯，在這張唱片里，嘉賓藝人的陣容非常強大，包括歌手Shawn Colvin和 Jon Anderson ，guitarist Adrian Belew，雙簧管演奏家 Paul McCandless，和鍵盤手 John Medeski（爵士即興樂隊Medeski，Martin & Wood的成員)。 　　Victor 歷數(shù)了很多對他有過很大影響的貝司手——從Bootsy Collins，Larry Graham 到Stanley Clarke，從Motown時代的 James Jamerson 到 Jaco Pastorius——“說來說去就是‘音樂’兩個字，貝司只是我玩音樂的方式而已。” 　　Victor還寫過一本書名叫《音樂課》（The music lesson），這本書影響了很多位音樂大師，這本書不止講了音樂的真諦，還談到了人生的真諦。
Bassist Victor Wooten began his musical career early. At age three, his brother Regi taught him to play bass, and at age five he made his stage debut with his four older brothers in the Wootens, playing songs by R&B mainstays like James Brown, Sly & the Family Stone, War, and Curtis Mayfield. After playing regional tours and opening for acts like Mayfield and War, the Wootens recorded an album in 1985. However, the record received little commercial or critical response, and eventually the Wooten Brothers found other gigs. By 1988, Victor Wooten moved to Nashville to join a rock band, and the following year met Béla Fleck, the banjo player for New Grass Revival. Fleck was forming a jazz group to appear on a TV show; he recruited Wooten, his brother Roy on drums, and Howard Levy on keyboards and harmonica. As the Flecktones, the group earned numerous accolades, including four Grammy nominations and a number one album on the jazz charts.
As the '90s progressed, Wooten added a solo recording career and numerous collaborations to his duties in the Flecktones. Along with solo albums like 1996's A Show of Hands and the following year's What Did He Say?, Wooten contributed to albums by friends like David Grier, Paul Brady, and Branford Marsalis' Buckshot LeFonque. His third solo album, Yin-Yang, which featured appearances by Fleck, Bootsy Collins, and the Wooten Brothers, was released in 1999. Live in America from 2001 documented four years on the road in a double-disc package. After tours with the Flecktones and a 2001 release/tour with the group Bass Extremes, Wooten returned to his solo career in 2005 with the album Soul Circus. Released in 2008, Palmystery included turns by violinist Eric Silver and harmonica player Howard Levy.