Kenny Burrell

在近代的爵士吉他樂手中，Kenny Burrell 無疑是一個無法被遺忘的名字，在他發(fā)行的數(shù)十張專輯中，可以聽見搖擺、酷派、拉丁、放克等不同風格的爵士演出。而在這些曲風之外，因為早期音樂啟發(fā)與演奏生涯的影響，他的身體其實流滿著「藍調(diào)」的血液。
「midnight blue」是他在 Blue Note 唱片時期的作品，也是他音樂歷程中將藍調(diào)融入爵士演奏的一張杰作。為了隨心所欲展現(xiàn)藍調(diào)曲風的全貌，「midnight blue」中 Kenny Burrell 特別以康加鼓代替一般常見的鋼琴配置。而在他的堅持下，聆聽者一定可以完全的感受到原來藍調(diào)與爵士的契合度，已遠遠超乎自己的想像。
Kenny Burrell原名為Kenneth Earl Burrell，崛起咆勃爵士樂時期并且至今仍活躍于樂壇的吉他大師，1950年進入韋恩州立大學音樂系，次年成為Dizzy Gillespie六重奏的一員，并灌錄了首張專輯，穩(wěn)定地開展自新的演奏生涯。Burrell喜歡用直接、簡約的旋律線打動聽者，從而表達出優(yōu)雅溫和的 吉他音色，表現(xiàn)出他個人性格的特色。我們很少在他的作品中發(fā)現(xiàn)他過渡使用音效，或扭曲原始的感覺，相反的，他個人相信強烈的情感依然可以透過流暢不做作的 手法完整的宣洩出來。自70年代起，他任教于洛杉磯的數(shù)所大學，教導出不少知名的樂手，同時持續(xù)地灌錄自己的作品，繼續(xù)以不同的樂風展現(xiàn)心得。
Blue Note早期的唱片封套經(jīng)常選用深沉的配合，濃厚的藍色似乎有著化不開的憂郁，肯尼布瑞爾的「午夜憂郁」注定是表裡如一的深藍音符。在爵士吉他手中，肯尼 布瑞爾的定位似乎是處于爵士與藍調(diào)的邊境，從小接觸藍調(diào)的布瑞爾在撥弦之中，有意無意地染上藍色調(diào)。 Blue Note在五、六零年代交接之際，主力大多放在Hard Bop上，肯尼布瑞爾在當時的作品中顯得相當不同?！肝缫箲n郁」是布瑞爾在Blue Note旗下發(fā)行的第四張唱片，布瑞爾為了讓音樂架構(gòu)更單純，捨棄了藍調(diào)音樂中非常重要的鋼琴。少了鋼琴之后，布瑞爾的吉他部分有更大的空間可以發(fā)揮，純 然以吉他為主桿的藍調(diào)風格爵士樂。節(jié)奏組合加入些許拉丁情調(diào)，使得草根性的藍調(diào)感染熱帶的奔放情緒，成為另一動節(jié)奏藍調(diào)的表現(xiàn)。 進入午夜的藍調(diào)，不需要聲嘶力竭的吶喊，不需要電光火石的速度，而是一種更深沉的思考心情。偶爾激昂、有時快樂，布瑞爾的吉他光暈照得人有點昏沉，又好像 有什么道理在，卻禁不起追根到底的辨證，畢竟藍調(diào)是100％的心情音樂。布瑞爾的藍是透明的。
Kenny Burrell1931年出生于密歇根州底特律的一個音樂世家，在他12歲的時候就拿起了吉他。他受到了當時知名吉他手的影響，包括：Charlie Christian, Django Reinhardt, and Wes Montgomery。當他還是一個Wayne State University的大學生時，1951年作為Dizzy Gillespie's sextet的一員他初次亮相。1955年大學畢業(yè)之后他參與了Oscar Peterson的巡演，1956年他便前往紐約發(fā)展。作為一名技藝純熟的伴奏者，他參與了眾多知名樂手的錄音，包括： John Coltrane, Paul Chambers, Bill Evans, Gil Evans, Stan Getz, Benny Goodman, Wes Montgomery, Billie Holiday, Milt Jackson, Thad Jones, Quincy Jones, Melba Liston, Oscar Peterson, Jimmy Raney, Sonny Rollins, Jimmy Smith, Art Taylor, Stanley Turrentine, Jimmy Witherspoon和Cedar Walton。從1951年起他就組建了自己的樂隊組合，錄制了一些相當受歡迎的專輯，其中與Stanley Turrentine合作的，為Blue Note Records錄制的《Midnight Blue》是最值得注意的專輯， 現(xiàn)在也被認為是20世紀60爵士樂的經(jīng)典之作。
從70年代起他開始領導音樂研討研究，特別是對于Duke Ellington——一位極其受歡迎的爵士樂手，曾在在日本、英國和美國的民意調(diào)查中都獲得勝利。
他還曾經(jīng)錄制過40多張LP，包括 《Midnight Blue》 (1967), 《Blue Lights》, 《Guitar Forms》, 《Sunup To Sundown》 (1990), 《Soft Winds》 (1993), 《Then Along Came Kenny 》(1993),和 《Lotus Blossom 》(1995)。
在2006年12月2日，他錄制了第99張專輯，《live at UCLA's Royce Hall》。到了2007年，他擔當了UCLA爵士錄音室的指導。實際上，Burrell的主要工作之一就是教授“Ellingtonia”，研究和探討 Duke Ellington的生平和成就，這也是第一次提升到大學程度的來研究這位音樂家。
by Scott Yanow
Kenny Burrell has been a very consistent guitarist throughout his career. Cool-toned and playing in an unchanging style based in bop, Burrell has always been the epitome of good taste and solid swing. Duke Ellingtons favorite guitarist (though he never actually recorded with him), Burrell started playing guitar when he was 12, and he debuted on records with Dizzy Gillespie in 1951. Part of the fertile Detroit jazz scene of the early 50s, Burrell moved to New York in 1956. Highly in demand from the start, Burrell appeared on a countless number of records as a leader and as a sideman. Among his more notable associations were dates with Stan Getz, Billie Holiday, Milt Jackson, John Coltrane, Gil Evans, Sonny Rollins, Quincy Jones, Stanley Turrentine, and Jimmy Smith. Starting in the early 70s, Burrell began leading seminars and teaching, often focusing on Duke Ellingtons music. He toured with the Phillip Morris Superband during 1985-1986, and led three-guitar quintets, but generally Kenny Burrell plays at the head of a trio/quartet.