Rickie Lee Jones

Rickie Lee Jones 1954年11月8日出生于芝加哥，她十幾歲時(shí)就開始酗酒，最終離家出走沿西海岸一路漂泊，在1970年代中期在落杉磯定居下來。
 
從首張同名專輯至今已在樂壇二十多年，不過作品不多大約十多張，是位創(chuàng)作型女歌手。曲風(fēng)從民謠、加入爵士風(fēng)格的搖滾、酒館音樂都是瑞克．李．瓊絲所擅長(zhǎng)。
 
她七十年代中期來到西海岸，主要在洛杉磯的一些俱樂部里工作、客串上臺(tái)演唱，這段期間他結(jié)識(shí)樂壇怪杰搖滾樂界頗具名望的Tom Waits，并一起表演，這些演唱經(jīng)驗(yàn)對(duì)日后歌曲風(fēng)格有著極大的影響。由于杰出的作曲能力，輾轉(zhuǎn)地為她帶來一張唱片合約，于是1979年在華納唱片旗下發(fā)行了一鳴驚人的首張同名專輯。她多變的演唱方式：時(shí)而漫不經(jīng)心時(shí)而低吟，歌曲由吉他伴奏但巧妙結(jié)合爵士、節(jié)奏藍(lán)調(diào)與民謠元素讓整張作品在當(dāng)時(shí)獨(dú)樹一幟，單曲 “Chuck E’s In Love” 為她打開商業(yè)市場(chǎng)，是一張銷售與評(píng)價(jià)兼具的唱片。
 
1981年第二張專輯“Pirates”呈現(xiàn)的又是另一風(fēng)貌。伴奏多以鋼琴為主，歌詞上也觸及人生的轉(zhuǎn)變、死亡與進(jìn)化的主題，不過從這張專輯開始對(duì)商業(yè)單曲發(fā)行已無心顧及，全心投注于專輯主題一致性的創(chuàng)作上。1983年一張7首歌的EP“Girl At Her Volcano”是對(duì)爵士經(jīng)典的牛刀小試；1984年第三張“TheMagazine”大碟發(fā)表，前兩張歌詞中顯示了瓊絲對(duì)環(huán)境對(duì)生活對(duì)人都有著敏銳的觀察力，“The Magazine”反而內(nèi)斂，音樂上亦舍前兩張的簡(jiǎn)潔，與作曲、配樂家James Newton Howard合作而顯得繁復(fù)。
　　
接下來幾年瑞克．李．瓊絲遇到事業(yè)瓶頸沈溺酒精之中，加上女兒的出生使其音樂創(chuàng)作暫時(shí)停止，直到
1989年轉(zhuǎn)換新公司Geffen才發(fā)行第四張專輯“Flying Cowboys”，制作人是史提利．丹(Steely Dan)的吉他手Walter Becker，從封面、歌詞都相當(dāng)具有童趣，風(fēng)格上雷鬼、藍(lán)調(diào)加入，演唱趨近首張專輯，所以市場(chǎng)上被視為一張上乘的重新出發(fā)作品。1991年“Pop Pop”由Don Was制作，可是音樂卻沒有Was Not Was合唱團(tuán)的外放，這張的歌曲不是瓊絲本身的創(chuàng)作而是收集Tin Pan Alley作曲家與一些爵士經(jīng)典作，為專輯跨刀的樂手尚有Charlie Haden、Joe Henderson，風(fēng)格上多爵士或傳統(tǒng)流行，是瓊絲樂風(fēng)上又一大轉(zhuǎn)變。1993-2003年還有幾張專輯“Traffic From Paradise”、“Naked Songs”、“Ghostyhead”、“It’s Like This”、“Live At Red Rocks”、“The Evening Of My Best Days”都不脫上述的一些歌曲風(fēng)格，其中“Naked Songs”、“Live At Red Rocks”都是現(xiàn)場(chǎng)專輯只是前者為不插電演唱。
　　
　　
相對(duì)于Joni Mitchell的知名度，Rickie Lee Jones算是鮮為人知，但在歷年Grammy的獲獎(jiǎng)名單里，我們都能發(fā)現(xiàn)她的名字。
 
Jones在一開始就取得了商業(yè)上的巨大成功，永不停止的創(chuàng)新精神使得她最終成為頗受好評(píng)的偶像。
　　
1981年的《Pirates》讓人們注意到她的音樂不會(huì)止步，歌曲的長(zhǎng)度更長(zhǎng)，結(jié)構(gòu)也更復(fù)雜，歌詞涉及到發(fā)展、變革與死亡。
　　
這位年過半百并與Tom Waits曾一度陷入苦戀的老婦人，至今還是如此迷人，用流水潺潺般的嗓音，唱著人世冷暖，唱著聚散離別，唱著花好稻好；用一把單純到極點(diǎn)的木吉他演繹一首首煞是感人的歌曲。
　　
作為一個(gè)female singer-song writer，她并沒把目光放在中產(chǎn)階級(jí)女性，而是更關(guān)注中下階層女性。她
的觀察角度由內(nèi)而發(fā)，把那一階級(jí)女性的獨(dú)立、憧憬、對(duì)愛情的體驗(yàn)和省悟通過作品表露無遺，可以說是女性創(chuàng)作歌手突破社會(huì)階級(jí)的濫觴。
　　
Rickie Lee Jones的聲音，她的聲音像橡皮筋，聽起來又天真又惡意，唱什么都好像在說“管他的”。Rickie Lee Jones最初的作品是民歌、爵士樂和搖滾樂復(fù)雜和獨(dú)特的混合體。1997年，她結(jié)識(shí)了Tom Waits，在他的啟發(fā)下，Rickie寫了許多帶有爵士樂風(fēng)格的歌曲，大多反映了潦倒失意的人的心態(tài)。但與
Waits不同，她并沒有以怪異的創(chuàng)作成為搖滾樂的先鋒人物，而是不斷的改進(jìn)自己的作品。她的歌曲十分
復(fù)雜，很難被人理解和接受，她專輯的風(fēng)格不斷的發(fā)生變化。她的作品中融合了民謠、爵士、節(jié)奏與不露
絲、雷擊等音樂，并受到了世界音樂（World Music）的影響。
　　
現(xiàn)在已沒人再去過問她和Tom Waits的那段戀情，因?yàn)槟且欢吻橐驯宦裨嵩S多年，過往的歲月，情史已經(jīng)變成野史，而在路上的野史變成這個(gè)時(shí)代的頌歌。再次聆聽Rickie Lee Jones的歌，感受那滄桑而富有張
力的嗓音，會(huì)發(fā)現(xiàn)站在高崗上唱歌的她就是一本完整的記事冊(cè)，用心傾聽時(shí)會(huì)感到人生永遠(yuǎn)是那么艱難，每每跨出一步都是場(chǎng)不大不小的旅行。
 
作品介紹：
 
　　Rickie Lee Jones 
　　
Rickie Lee Jones個(gè)人首張同名專輯，并憑借此專輯獲得了葛萊美最佳新人獎(jiǎng)。
　　風(fēng)格：民謠搖滾
　　出品：Warner Bros
　　和后期的Rickie Lee Jones 直白略顯僵硬的風(fēng)格明顯不同的是，她的處女作表現(xiàn)了她非同尋常的創(chuàng)作天
　　賦和對(duì)旋律的敏感，多的數(shù)不過來的優(yōu)點(diǎn)使得這張專輯成為搖滾樂壇為數(shù)不多的最出色的的處女作。
　　
由于其處女作太過精彩，人們對(duì)Rickie Lee Jones 的期待尤其迫切，但此后她似乎走入音樂上的死胡同，一味顧神而忘形，口語化的風(fēng)格日趨明顯。她的作品開始變得沒有旋律感，生澀而艱深，讓聽者感受不到音樂的美感，她也為因此付出了商業(yè)失敗的代價(jià)。這張專輯的一大特點(diǎn)就是具有濃厚的爵士樂味道，配器充分借鑒了爵士樂的演奏方式，有時(shí)在過門的時(shí)候甚至讓人誤認(rèn)為這就是一張爵士唱片。專輯也吸收了不少布魯斯的成分，形式上盡可能地做到了豐富多彩。
　　
Rickie Lee Jones 那是還年輕，充滿活力的聲音有很強(qiáng)的表現(xiàn)力，在慢歌的處理上尤見用心，她的演唱
真假聲轉(zhuǎn)換自如，音色甜美輕柔，具有很強(qiáng)的親和力。