Artur Schnabel

中文名：阿圖爾·施納貝爾

代表作品：《大師錄音系列》

出生日期：1882年

死亡日期：1951年

阿圖爾·施納貝爾（ArturSchnabel，1882-1951）世界著名鋼琴家。1882年出生于當(dāng)時劃歸奧地利版圖的小城利普尼克（現(xiàn)為波蘭城市）一個猶太家庭。自幼對音樂就有一種天生的領(lǐng)悟能力。

世界著名鋼琴演奏家：阿圖爾·施納貝爾（Artur Schnabel, 1882.4.17—1951.8.15），美（國）籍奧地利鋼琴家、作曲家兼音樂教育家。
1882年4月17日生于利普尼克一個猶太家庭（這座現(xiàn)在屬于波蘭的城市當(dāng)時是奧地利領(lǐng)土）。他7歲投師施密特學(xué)習(xí)鋼琴與樂理，第二年就舉行了演奏會；9歲時，全家遷往維也納，他又隨萊謝蒂茨基（Theodor Leschetizky）學(xué)鋼琴，隨曼迪切夫斯基（Eusebius Mandyczewski）學(xué)作曲與音樂理論。據(jù)說，偉大的音樂家勃拉姆斯曾經(jīng)聽過他演奏，并預(yù)言：“這位少年日后必能使世人震驚?！?br/> 1900年，他定居柏林，1905年與演唱舒伯特、舒曼和勃拉姆斯作品聞名的女中音歌唱家特蕾澤·貝爾（Therese Behr）結(jié)婚。這個婚姻對施納貝爾演奏藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了巨大影響，夫妻倆還在柏林舉行舒伯特作品系列音樂會，一時傳為佳話。后來他的夫人息影舞臺，而他則到達他的藝術(shù)高峰。
除了繼續(xù)從事演奏活動外，他還在柏林國立高等音樂學(xué)院擔(dān)任鋼琴教授，培養(yǎng)出許多著名鋼琴家，他的學(xué)生中有克利福德·柯曾（Clifford Curzon），他將最優(yōu)秀的品質(zhì)傳授給了他的學(xué)生。
1927年，在貝多芬逝世100周年紀(jì)念活動中，他在柏林演奏了貝多芬的32首鋼琴奏鳴曲，后來又多次舉辦系列旨樂會。并于1930年，錄制了貝多芬全部鋼琴奏鳴曲、協(xié)奏曲以及狄阿貝利變奏曲等唱片。
1939年，他為躲避納粹迫害移居瑞士，隨后又到了美國。1940—1945年在密執(zhí)安大學(xué)教授音樂學(xué)，1944年加入美國籍。
在美國演奏時，經(jīng)紀(jì)人為了追求票房價值，常常要求他更換演奏曲目，他一氣之下，解除了全部演出合同，返回瑞士定居，于1951年8月15日卒于瑞士。

施納貝爾的鋼琴藝術(shù)：在19世紀(jì)末德奧風(fēng)格體系的著名鋼琴家中，施納貝爾屬于忠實于原作的學(xué)者型之列的帶頭人。
他的一生為追求完美、達到藝術(shù)頂峰而不懈努力，以至在演奏技巧、審美意識和對作品的演繹等方面都達到了前所未有的高度和出神入化的境界。
施納貝爾擅長演奏貝多芬作品，他演奏的音階走句發(fā)音清晰，特別是演奏抒情旋律異常生動，伴奏和織體的各個線條以及力度的支配都達到完美的統(tǒng)一。他演奏貝多芬作品特別是晚期的幾首奏鳴曲，其幻想的境界達到了出神入化的地步。
雖然他在節(jié)奏的處理上似乎有些自由，但在理解上他認(rèn)為是完全忠實于作者意圖的，不過這種忠實是忠實于它的精神而不僅僅是忠實于作品的記號術(shù)語。他演奏舒伯特鋼琴作品，優(yōu)美的抒情性和敏銳的節(jié)奏，使作品的各種因素都達到完美無疵的地步。
他晚年則特別熱衷于演奏莫扎特的鋼琴作品，他把莫扎特的音樂理想化，常常把速度放慢。在他演奏的黃金時代，對于作品的理解可以說比他的同時代演奏家更入木三分，他演奏的幾首莫扎特鋼琴協(xié)奏曲和回旋曲可以作為佐證，除了完美的分句之外，漫長的旋律線條保持得起伏有致，毫無停滯感。
施納貝爾也是優(yōu)秀的室內(nèi)樂演奏家，除了舉行鋼琴獨奏會外，還經(jīng)常與著名小提琴家弗萊什（CarlFlesch）、胡貝爾曼（BronislawHubermann）、西蓋蒂（JosephSzigeti）、中提琴家普利姆羅斯和欣德米特（PaulHindemith）以及大提琴家卡薩爾斯、弗伊爾曼（EmanuelFeuermann）、富尼埃舉行室內(nèi)樂演奏會。
他還是位作曲家和音樂學(xué)者，創(chuàng)作了三首交響曲、五首弦樂四重奏、一首鋼琴協(xié)奏曲、七首鋼琴小品等，以及其他用現(xiàn)代音樂語言創(chuàng)作的、同他的鋼琴家身分似乎不相稱的作品。
作為鋼琴家，他是演奏維也納古典大師，特別是貝多芬、莫扎特和舒伯特的權(quán)威。在他的演奏中，音樂的分析和細致的速度變化與指法要求，體現(xiàn)了他對于作品的深刻理解。
施納貝爾的音樂觀表現(xiàn)在所著的《音樂回憶錄》(1933)、《音樂與其阻力最大的路子》(1942)、《我的生活與音樂》(1961)等著作，以及由他編訂而引起爭議的《貝多芬鋼琴奏鳴曲集》之中。

生平阿圖爾·施納貝爾（Artur Schnabel, 1882.4.17—1951.8.15），美（國）籍奧地利鋼琴家、作曲家兼音樂教育家。

1882年4月17日生于利普尼克一個猶太家庭（這座現(xiàn)在屬于波蘭的城市當(dāng)時是奧地利領(lǐng)土）。他7歲投師施密特學(xué)習(xí)鋼琴與樂理，第二年就舉行了演奏會；9歲時，全家遷往維也納，他又隨萊謝蒂茨基（Theodor Leschetizky）學(xué)鋼琴，隨曼迪切夫斯基（Eusebius Mandyczewski）學(xué)作曲與音樂理論。據(jù)說，偉大的音樂家勃拉姆斯曾經(jīng)聽過他演奏，并預(yù)言：“這位少年日后必能使世人震驚?！?/p>

1900年，他定居柏林，1905年與演唱舒伯特、舒曼和勃拉姆斯作品聞名的女中音歌唱家特蕾澤·貝爾（Therese Behr）結(jié)婚。這個婚姻對施納貝爾演奏藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了巨大影響，夫妻倆還在柏林舉行舒伯特作品系列音樂會，一時傳為佳話。后來他的夫人息影舞臺，而他則到達他的藝術(shù)高峰。

除了繼續(xù)從事演奏活動外，他還在柏林國立高等音樂學(xué)院擔(dān)任鋼琴教授，培養(yǎng)出許多著名鋼琴家，他的學(xué)生中有克利福德·柯曾（Clifford Curzon），他將最優(yōu)秀的品質(zhì)傳授給了他的學(xué)生。

1927年，在貝多芬逝世100周年紀(jì)念活動中，他在柏林演奏了貝多芬的32首鋼琴奏鳴曲，后來又多次舉辦系列旨樂會。并于1930年，錄制了貝多芬全部鋼琴奏鳴曲、協(xié)奏曲以及狄阿貝利變奏曲等唱片。

1939年，他為躲避納粹迫害移居瑞士，隨后又到了美國。1940—1945年在密執(zhí)安大學(xué)教授音樂學(xué)，1944年加入美國籍。

在美國演奏時，經(jīng)紀(jì)人為了追求票房價值，常常要求他更換演奏曲目，他一氣之下，解除了全部演出合同，返回瑞士定居，于1951年8月15日卒于瑞士。施納貝爾最擅長演奏貝多芬的作品，在對貝多芬音樂的貢獻主要在于對演奏者的徹底解放。他懂得詮釋藝術(shù)中最為珍貴的東西，那就是個性。

個人評價：在19世紀(jì)末德奧風(fēng)格體系的著名鋼琴家中，施納貝爾屬于忠實于原作的學(xué)者型之列的帶頭人。

他的一生為追求完美、達到藝術(shù)頂峰而不懈努力，以至在演奏技巧、審美意識和對作品的演繹等方面都達到了前所未有的高度和出神入化的境界。

施納貝爾擅長演奏貝多芬作品，他演奏的音階走句發(fā)音清晰，特別是演奏抒情旋律異常生動，伴奏和織體的各個線條以及力度的支配都達到完美的統(tǒng)一。他演奏貝多芬作品特別是晚期的幾首奏鳴曲，其幻想的境界達到了出神入化的地步。

雖然他在節(jié)奏的處理上似乎有些自由，但在理解上他認(rèn)為是完全忠實于作者意圖的，不過這種忠實是忠實于它的精神而不僅僅是忠實于作品的記號術(shù)語。他演奏舒伯特鋼琴作品，優(yōu)美的抒情性和敏銳的節(jié)奏，使作品的各種因素都達到完美無疵的地步。

他晚年則特別熱衷于演奏莫扎特的鋼琴作品，他把莫扎特的音樂理想化，常常把速度放慢。在他演奏的黃金時代，對于作品的理解可以說比他的同時代演奏家更入木三分，他演奏的幾首莫扎特鋼琴協(xié)奏曲和回旋曲可以作為佐證，除了完美的分句之外，漫長的旋律線條保持得起伏有致，毫無停滯感。

施納貝爾也是優(yōu)秀的室內(nèi)樂演奏家，除了舉行鋼琴獨奏會外，還經(jīng)常與著名小提琴家弗萊什（CarlFlesch）、胡貝爾曼（BronislawHubermann）、西蓋蒂（JosephSzigeti）、中提琴家普利姆羅斯和欣德米特（PaulHindemith）以及大提琴家卡薩爾斯、弗伊爾曼（EmanuelFeuermann）、富尼埃舉行室內(nèi)樂演奏會。

他還是位作曲家和音樂學(xué)者，創(chuàng)作了三首交響曲、五首弦樂四重奏、一首鋼琴協(xié)奏曲、七首鋼琴小品等，以及其他用現(xiàn)代音樂語言創(chuàng)作的、同他的鋼琴家身分似乎不相稱的作品。

作為鋼琴家，他是演奏維也納古典大師，特別是貝多芬、莫扎特和舒伯特的權(quán)威。在他的演奏中，音樂的分析和細致的速度變化與指法要求，體現(xiàn)了他對于作品的深刻理解。

施納貝爾的音樂觀表現(xiàn)在所著的《音樂回憶錄》(1933)、《音樂與其阻力最大的路子》(1942)、《我的生活與音樂》(1961)等著作，以及由他編訂而引起爭議的《貝多芬鋼琴奏鳴曲集》之中。

演奏曲目：施納貝爾以對德意志核心作曲家作品的演繹而聞名于世，特別是維也納樂派的莫扎特、貝多芬和舒伯特。他演奏的勃拉姆斯和舒曼作品亦為人稱道，他也演奏巴赫的作品并留有錄音。但他的全部曲目遠不止這些。在柏林時，他演奏的其他的作曲家包括李斯特，肖邦和韋伯。早年美國的巡回演出的曲目包括C大調(diào)肖邦序曲和舒曼幻想曲。據(jù)在二十年代聽過施納貝爾演奏的阿勞和霍洛維茨的回憶，他還演奏過肖邦的E小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲和降B小調(diào)鋼琴奏鳴曲、韋伯的f小調(diào)鋼琴與樂隊作品Konzertstuck in F minor。施納貝爾自己曾說他經(jīng)常性的演奏李斯特b小調(diào)鋼琴奏鳴曲和降E鋼琴協(xié)奏曲。

施納貝爾在三十年代離開德國之后放棄這些演出曲目的原因尚不清楚。他聲稱那是因為他決定他只想演奏“永遠無法完美演繹的音樂”（music which is better than it could be performed）。然而曾有意見認(rèn)為，施納貝爾被迫離開故土之后，希望通過與偉大的德國作曲家保持緊密聯(lián)系來維持他文化根源的活力。

眾所周知，施納貝爾曾大力捍衛(wèi)舒伯特和貝多芬的一些被忽視的奏鳴曲以及貝多芬許多引起爭論的晚期的作品。在西班牙旅行期間，施納貝爾寫信告訴他的妻子，他為觀眾感到抱歉，“只有我是在享受，我拿到報酬，而他們付錢還得忍受我的演奏”。施納貝爾為貝多芬的鋼琴音樂的流行做出了巨大的貢獻，他制作了第一套完整的貝多芬鋼琴奏鳴曲錄音集（完成于1935年，HMV）。這套錄音一直沒有絕版，被很多人認(rèn)為是對貝多芬鋼琴奏鳴曲解讀的檢驗標(biāo)準(zhǔn)，盡管手指技巧上的缺點影響了很多快速樂章的演奏（拉赫瑪尼諾夫曾提到他是“偉大的柔板鋼琴家（the great adagio pianist）”）。 有人認(rèn)為他在錄音的環(huán)境下過于緊張，他在私密的環(huán)境下技巧更完美。阿勞說他在二十年代所聽到的現(xiàn)場演出是完美無瑕("flawless")的。

施納貝爾也錄制了貝多芬鋼協(xié)奏曲全集。