Johann Sebastian Bach

中文名：約翰·塞巴斯蒂安·巴赫

國籍：德國

出生地：埃森納赫

生日：1685年3月21日（儒略歷）；3月31日（格里歷）

職業(yè)：作曲家

代表作：Wicked man’s rest

逝世日期：1750年7月28日

主要作品：《勃蘭登堡協(xié)奏曲》，《馬太受難曲》，《b小調(diào)彌撒曲》《勃蘭登堡協(xié)奏曲》，《馬太受難曲》，《b小調(diào)彌撒曲》

別名：JS BACH、JS 巴赫

民 族：日耳曼族

職 業(yè)：管風(fēng)琴演奏家、指揮家、作曲家

信仰：基督教路德宗

代表作品：平均律鋼琴曲集、勃蘭登堡協(xié)奏曲、管弦組曲、哥德堡變奏曲、b小調(diào)彌撒、馬太受難曲、圣誕神劇、賦格的藝術(shù)、音樂的奉獻(xiàn)、無伴奏小提琴奏鳴曲與組曲、無伴奏大提琴組曲、大量康塔塔和器樂曲

逝世地：神圣羅馬帝國萊比錫

享年：65歲

樂派：巴洛克

擅長：管風(fēng)琴曲、宗教音樂、協(xié)奏曲

父親：約翰·安布羅休斯·巴赫

巴赫一生多產(chǎn)，除了歌劇，幾乎涉獵了當(dāng)時所有的曲式，包含清唱?。ń虝煤褪浪子?，也包含受難曲與神劇）、經(jīng)文歌、彌撒曲、圣詠、各式的獨(dú)奏曲、組曲、室內(nèi)樂及協(xié)奏曲等等。巴赫將對樂器的體會與各種曲式結(jié)合，在超過40年的創(chuàng)作生涯寫出許多豐富多彩的樂曲；他的作品編號（BWV）也隨近代的不斷發(fā)掘而持續(xù)擴(kuò)充、更新。

巴赫出生于神圣羅馬帝國（今德國中部圖林根州）小城愛森納赫的一個音樂世家，自幼即接受音樂教育，父母亡故后又到奧爾德魯夫和呂訥堡修習(xí)學(xué)業(yè)。畢業(yè)后巴赫先后在阿恩施塔特和米爾豪森擔(dān)任管風(fēng)琴師（1703～1708年），往后巴赫的職涯歷經(jīng)魏瑪（1708～1717年）、克滕（1717～1723年）與萊比錫（1723～1750年）。

盡管他的音樂沒有開創(chuàng)新風(fēng)格，但他的創(chuàng)作廣納了德、意、法等國的音樂手法，并以嫻熟的復(fù)調(diào)技巧呈現(xiàn)。他的音樂集成了巴洛克音樂風(fēng)格的精華。但由于音樂的風(fēng)尚迅速轉(zhuǎn)向為洛可可和古典主義風(fēng)格，巴赫的復(fù)調(diào)音樂在其死后被視為陳腐之物，其成就在數(shù)十年內(nèi)未得到應(yīng)有的評價，僅僅作為管風(fēng)琴演奏家與教師而聞名。

雖然莫扎特、貝多芬等大作曲家均對巴赫崇拜有加，但直到浪漫主義時代，作曲家門德爾松于1829年在柏林改編并指揮巴赫的《馬太受難曲》，才使樂壇正視巴赫音樂的價值。此后門德爾松對他的作品進(jìn)行了發(fā)掘、整理和推廣，經(jīng)過幾代音樂家的共同努力，巴赫逐漸恢復(fù)了崇高的地位。

在2005年德國電視二臺票選最偉大的德國人活動中，他排名第六，次于第五名的西德總理維利·勃蘭特。

從藝歷程："早年自學(xué)音樂

巴赫于1685年3月21日出生在德國中部杜林根森林的愛森納赫。雖然這只是一個小城鎮(zhèn)，可它的市民卻酷愛音樂。據(jù)說該市古代的城門上竟刻著“音樂常在我們的市鎮(zhèn)中照耀”的字樣。并且中世紀(jì)的吟歌者經(jīng)常手執(zhí)豎琴，在這里吟唱詩歌并舉行歌唱比賽。瓦格納曾據(jù)此寫了著名歌劇《唐·豪塞》。而十六世紀(jì)的宗教改革家馬丁路德，也在此將《圣經(jīng)》譯成德語。巴赫家族是地地道道的音樂世家，他的家庭早在他來世前許多年就已經(jīng)在音樂界赫赫有名了。他父親是一位優(yōu)秀的小提琴手，祖父的兄弟中有兩位是具有天賦的作曲家，叔伯兄弟姐妹中有幾位是頗受尊敬的音樂家。對于具有極高音樂天賦的小巴赫來說，在這樣的家庭成長原是十分幸運(yùn)的，然而命運(yùn)之神卻偏要找些麻煩：他9歲喪母，10歲喪父，只得靠大哥繼續(xù)撫養(yǎng)。盡管家里存放著大量音樂資料，可專橫的兄長就是不允許他翻閱學(xué)習(xí)，無論他怎樣苦苦懇求也無濟(jì)于事。巴赫只得趁哥哥離家外出與深夜熟睡之際，在月光下偷偷地把心愛的曲譜一筆一劃地抄下來，歷時長達(dá)半年之久，因而大大損壞了他的視力。他的晚年在雙目失明中痛苦地度過，直至去世。

青年時代離家出走

巴赫15歲時，終于只身離家，走上了獨(dú)立生活的道路。他靠美妙的歌喉與出色的古鋼琴、小提琴、管風(fēng)琴的演奏技藝，被呂奈堡圣·米歇爾教堂附設(shè)的唱詩班錄取，同時進(jìn)入神學(xué)校學(xué)習(xí)。這里的圖書館藏有豐富的古典音樂作品，巴赫一頭鉆進(jìn)去，像塊巨大的海綿，全力汲取、融合著歐洲各種流派的藝術(shù)成就，開闊了自己的音樂視野。為了練琴，他常常徹夜不眠，通宵達(dá)旦。每逢假日，他都要步行數(shù)十里去漢堡聆聽名家的演奏。

畢業(yè)擔(dān)任演奏員

1702年他從圣·米歇爾畢業(yè)，翌年在一家室內(nèi)樂隊當(dāng)一名小提琴手。在隨后的二十年中，他干過許多行當(dāng)。巴赫在一生中主要是以一位卓越的風(fēng)琴家而聞名，雖然他還是一位作曲家、教師以及樂隊指揮。1723年，巴赫三十八歲時，開始在萊比錫的圣·托馬斯教堂任歌詠班領(lǐng)唱，他在余生的二十七年中一直擔(dān)任此角。

魏瑪時代（1708-1717）

巴赫演奏了其清唱劇《上帝是我的國王，BWV71》,同年辭職去接受一個報酬更為豐厚的職位：任魏瑪公爵威廉.恩斯特的宮廷管弦樂師；1714年成為樂長。在威瑪巴赫創(chuàng)作了大部分管風(fēng)琴作品，也首次發(fā)現(xiàn)了維瓦爾第的音樂，開始了協(xié)奏曲的創(chuàng)作。1717年接受柯登的安哈爾特利奧波德親王的樂正職位；但其辭職被威廉.恩斯特所阻撓，在免除其義務(wù)之前甚至還把其關(guān)押在獄中。

克滕時代（1717-1723）

在克滕的日子是巴赫一生中的黃金時代。此間他創(chuàng)作了被譽(yù)為“鍵盤樂的舊約圣經(jīng)”的《平均律鋼琴曲集》第一卷和在管弦樂發(fā)展史上堪稱里程碑的《勃蘭登堡協(xié)奏曲》等大量出色的世俗和宗教音樂；同時巴赫還在柯滕宮廷任職，柯滕宮的鏡廳非常華麗，這里還供有巴赫像。1723年，巴赫的主人克滕親王對音樂的興趣似乎淡漠了，于是他辭去了宮廷中的職務(wù)，來到萊比錫出任圣托馬斯教堂學(xué)校的樂監(jiān)（音樂指導(dǎo)），在那里他度過了一生中余下的27年時間。此后，克滕鎮(zhèn)因為巴赫的音樂而充滿活力：其合唱團(tuán)自1908年起就沿用巴赫的名字、1935年創(chuàng)立的“巴赫音樂節(jié)”、1967年為紀(jì)念巴赫在這里供職250周年輪番舉辦了“巴赫音樂節(jié)”及“巴赫音樂比賽”，并將此作為傳統(tǒng)延續(xù)至今，而當(dāng)時的組織者也就此成立下來，即為今天的“克滕巴赫社團(tuán)”。1983年克滕歷史博物館專門開放了“巴赫紀(jì)念館”。

萊比錫時代（1723-1750）

萊比錫時期是巴赫一生中最長的一個時期，也是創(chuàng)作最多的時期。此時的巴赫無論演奏技巧還是作曲水平都已到了爐火純青的地步。他在萊比錫譜寫的杰作，有感人至深的《b小調(diào)彌撒》和《馬太受難曲》，《平均律鋼琴曲集》第二卷和體現(xiàn)他高深作曲造詣的《賦格的藝術(shù)》等。1747年，這位無冕音樂之王去波茨坦旅行時被另一位國王—普魯士國王腓特烈召見，并進(jìn)行了即興演奏。在座的觀眾無不為之折服。第二年，巴赫把這次演奏的主題加以發(fā)展，寫成了另一部總結(jié)他作曲和演奏藝術(shù)的作品—《音樂的奉獻(xiàn)》。在萊比錫，巴赫作為圣托馬斯男聲合唱團(tuán)的指揮度過了27年，由于他長期用眼過度，巴赫視力減退，晚年患白內(nèi)障失明了，但他仍用口授的方式堅持創(chuàng)作。在逝世的前幾天，他還在口授一首眾贊歌《走向主的神壇》。樂曲每一個音符都表達(dá)出老人生前最后的虔誠祈禱，最后在第二十六小節(jié)處戛然而止，成了大師的絕筆之作。1750年7月28日夜，巴赫的一生畫上了最后一個休止符，安然的走向了他心中的神壇。三天后，約翰·塞巴斯蒂安·巴赫在萊比錫圣約翰教堂墓地下葬。

巴赫家庭

巴赫二十一歲時同他的叔伯二妹結(jié)為伉儷，他們一共生了七個孩子，但是當(dāng)巴赫三十五歲時妻子不幸離世。翌年他鸞鳳再續(xù)，可是他的第二個妻子非但不能幫助撫養(yǎng)頭七個孩子，反而又給他生了十三個。巴赫死后只留下九個兒女，其中有四個成為真正著名的音樂家。

巴赫的音樂作品包羅萬象，除歌劇外遍及當(dāng)時所有的音樂領(lǐng)域（這一點(diǎn)同亨德爾截然不同，亨德爾成功的道路正是從歌劇起始）。盡管作品中的大部分早已散佚，但仍有500多部保留下來。其中比較主要的代表作包括：《平均律鋼琴曲集》（The Well-Tempered Clavier）、《賦格的藝術(shù)》（The Art of Fugue）以及被后人稱為《G調(diào)上的詠嘆曲》的協(xié)奏曲。還有《勃蘭登堡協(xié)奏曲》（brandenburg Concertos)6首、《小提琴協(xié)奏曲》兩首、《無伴奏小提琴奏鳴曲與組曲》6首、《無伴奏大提琴組曲》6首、《法國組曲》、《英國組曲》、《農(nóng)民康塔塔》（Peasant Cantata）、《咖啡康塔塔》（Coffee Cantata）、《馬太受難曲》（Matthauspassion）、《b小調(diào)彌撒曲》，等等。他的作品包括有將近300首的大合唱曲；組成《平均律鋼琴曲集》的一套48首賦格曲和前奏曲；至少還有140首其它前奏曲；100多首其它大鍵琴樂曲；23首小協(xié)奏曲；4首序曲；33首奏鳴曲；5首彌撒曲；3首圣樂曲及許多其它樂曲?？傆嬈饋?，巴赫譜寫出800多首嚴(yán)肅樂曲。他的創(chuàng)作一般可分為三個主要階段——魏瑪時代（1708-1717），可以說是創(chuàng)作臻于成熟的階段；柯登時代（1717-1723），則是他創(chuàng)作的高峰期，許多貢獻(xiàn)卓著的作品都完成于這個階段；而萊比錫時代（1723-1750），是巴赫將宗教藝術(shù)推至最高境界的時期。BWV的來由：由于巴赫的作品實在太多，沒有索引很難完整理解。所以一位名叫Wolfgang Schmieder的人為巴赫編輯了按音樂體裁分類的作品目錄，并編號從1-1080。作者schmieder稱此目錄為Bach，Werke，Verzeichnis （意思是巴赫作品索引）。因此我們看到的BWV是來自于此名稱縮寫。

音樂特點(diǎn)

巴赫在音樂藝術(shù)上的最大成就是將復(fù)調(diào)音樂推上一個空前的高度（亨德爾則偏重于主調(diào)音樂），在這個領(lǐng)地里，可以說他已達(dá)到了爐火純青、登峰造極之境地。由于他具有人道主義的崇高信念和對美好生活不屈不撓的追求，他的音樂往往生氣勃勃，富有人情味。"

歷史定位：巴赫之所以重要，并不是像貝多芬那樣直接扭轉(zhuǎn)之后的音樂走勢，而是直接體現(xiàn)在他對音樂這門藝術(shù)所展開的可能性[66]以及集他以前的音樂成就（巴洛克音樂）之大成。他的音樂創(chuàng)作受到多方面影響，包括意大利的器樂協(xié)奏曲和奏鳴曲，北德管風(fēng)琴學(xué)派的管風(fēng)琴音樂，新教圣詠，法國的大鍵琴音樂等等?？v然巴赫終生附屬于貴族和教會，卻并不是個“學(xué)院派”的音樂家，他從未停止思考音樂最純粹的本質(zhì)；他既遵守傳統(tǒng)，但又勇于打破規(guī)則，嘗試在舊有的形式風(fēng)格中，以前所未有的手法創(chuàng)造新音樂。

巴赫自幼雙親即離世，由長兄扶養(yǎng)，15歲后便開始自力更生。雖然他自己常自詡生于音樂家族，但其早年卻生活得比古往今來多數(shù)的音樂家清苦，幸運(yùn)的是巴赫的哥哥從沒有中斷巴赫的音樂教育。受限于早年的經(jīng)歷，巴赫并不像莫扎特、門德爾松等許多年幼即登臺演出，甚至能作曲的音樂家那般早慧（縱然他18歲時已成為管風(fēng)琴師），巴赫在30歲以前（魏瑪時期或更早）雖有數(shù)首管風(fēng)琴曲和清唱劇傳世，但他真正有名的作品絕大部分是在30歲之后（克滕與萊比錫時期）所作，可見巴赫確有天分，但其所得到的成就多奠基于不斷的嘗試與鉆研之上，這種學(xué)習(xí)精神甚至能在他達(dá)到創(chuàng)作巔峰后，也就是生命的最后數(shù)年看到。

C.P.E. 巴赫，古典早期風(fēng)格的奠基人，也是其父親作品與事跡的保存者

按照C. P. E. 巴赫的說法，巴赫在作曲方面是無師自通的，他沒上過任何作曲方面的課程，也未曾出國（日耳曼）求教，所以從青年時代起，他就開始研究很多有影響的作曲家的作品并從中學(xué)習(xí)。這主要經(jīng)由對音樂的聆聽、閱讀、謄錄、加工、模仿和對作曲方法的研究。并且借由長期演出經(jīng)驗的累積，沒有經(jīng)過系統(tǒng)性學(xué)習(xí)的巴赫在年輕時便已掌握了管弦樂團(tuán)的訓(xùn)練和指揮。

巴赫出現(xiàn)的時段及地點(diǎn)可謂恰到好處。他幾乎是知名的巴洛克作曲家中最晚出生的，生卒年又剛好止于不易受古典樂派影響的時間點(diǎn)；而其出生地及后來的活動范圍幾乎是在德語區(qū)的中心。綜合時空間因素，他可以相對輕易的將法國（呂利、庫普蘭）、德國（布克斯泰烏德、帕赫貝爾）、意大利（科雷利、老斯卡拉蒂、維瓦爾第）這廣大區(qū)域前輩們的音樂造詣集為一家。雖然當(dāng)時有一個背景與巴赫相似的人也在嘗試統(tǒng)合前人的音樂——泰勒曼，縱使他在那個時代受到歡迎，但其作品缺乏對往后時代的通透性和啟發(fā)性，現(xiàn)代音樂研究通常認(rèn)為他作品的質(zhì)量比大不如巴赫，因而不為人所熟知。

用“音樂全才”來形容巴赫相當(dāng)貼切，巴赫在音樂藝術(shù)這項領(lǐng)域的總體表現(xiàn)通常令后世難以追趕。不光是作曲，巴赫的鍵盤樂器演奏技巧（也包含即興）幾乎獨(dú)步當(dāng)時，他還推廣了當(dāng)時較少人用的五指彈奏法；而他的弦樂器演奏媲美許多同時代的意大利大師，這點(diǎn)從他的小提琴、大提琴與魯特琴作品可以看出，他對弦樂器的語法理解深刻，其作品對弦樂器的復(fù)調(diào)技巧大有貢獻(xiàn)，這類樂曲幾乎是站在最高技巧性與聆賞性的分水嶺上。巴赫對其他樂器也涉獵頗多，從構(gòu)造到各種樂器的聲音特性和語法，對于人聲亦是如此；他又利用高超的配器技巧與對位法，將各種聲音融會，并令其在合作中仍能發(fā)揮自己的特色，這種對大型作品的掌控力，在巴赫的管弦樂曲和宗教合唱作品中都能發(fā)現(xiàn)。巴赫并不因為他的時代缺乏龐大且完備的管弦樂團(tuán)而放棄對作品厚度的追求，事實證明，他以聲樂加入作品，也取得了堪與后世比擬的厚實感。從他兒子的描述中，巴赫對調(diào)音的執(zhí)著、以及對于樂團(tuán)演奏失誤的高敏感度，顯示巴赫應(yīng)該擁有絕對音感；他甚至能觀察出建筑構(gòu)造對聲音帶來的影響。

人物評價：巴赫是集16世紀(jì)以來尼德蘭、意大利和法國音樂之大成的最偉大的作曲家，被尊為近代“音樂之父”。他的作品既具有高度的邏輯性，結(jié)構(gòu)嚴(yán)密，又具有內(nèi)在的哲理性，深刻雋永。他篤信宗教，創(chuàng)作多用宗教素材和音響作為構(gòu)思核心，但又具有世俗的情感和革新的精神；多用復(fù)調(diào)手法進(jìn)行創(chuàng)作，但各聲部又以主調(diào)音樂和大小調(diào)為主。他的作品十分豐富，除歌劇外各種形式無不涉獵。

巴赫在世時，作品不為人們所理解，他既沒有顯赫的地位，也沒有贏得社會的承認(rèn)。是偉大的莫扎特和貝多芬，首先發(fā)現(xiàn)了他的寶貴價值。他們被巴赫音樂的深刻，完美與無懈可擊所震動。當(dāng)貝多芬第一次看到巴赫的某些作品時，不禁驚嘆道：“他不是小溪（巴赫的名字德文Bach，是‘小溪’的意思），是大海！”1829年，門德爾松在柏林的一次具有劃時代意義的演出中，使巴赫的《馬太受難曲》復(fù)活了。肖邦在舉行他的音樂會之前練習(xí)巴赫的作品，李斯特把巴赫的一些管風(fēng)琴作品改編為鋼琴曲，舒滿是巴赫協(xié)會的創(chuàng)始人之一，這個組織承擔(dān)了出版這位大師作品的完整版本的巨大任務(wù)。今天，走遍世界各地，到處都能聽到巴赫的音樂。其中，許多作品早已被列為藝術(shù)院校培養(yǎng)學(xué)生的必修教材和國際重大音樂比賽的參賽曲目。巴赫被稱為“不可超越的大師”，甚至被譽(yù)為“歐洲近代音樂之父”。

音樂特點(diǎn)：巴赫的音樂常被認(rèn)為是數(shù)學(xué)式的，不光是由于對位法的精確與頻繁運(yùn)用，也一如他擅長的賦格與變奏等曲式——能以最簡單的素材（主題）加以發(fā)揮，延伸出變化多端且結(jié)構(gòu)嚴(yán)密的作品。巴赫的音樂不僅是靈感的創(chuàng)造物，也是排列組合與理性推導(dǎo)的再造物，他將音樂的科學(xué)性發(fā)揮到極致，這最終導(dǎo)致了后世作曲家另辟蹊徑，探討新的可能作曲手法。

相對于其他巴洛克作曲家，巴赫構(gòu)思的旋律較長而富變化，模進(jìn)（同一旋律型在不同音高的重復(fù)）的使用也較節(jié)制，并擅長將動機(jī)展開為新的主題，提升音樂的藝術(shù)性而不使之成為嘩眾取寵的技術(shù)。不只旋律精致，巴赫善于揣度任何樂句在復(fù)調(diào)上的潛力，除了以其自由而高超的對位法縱向整合各聲部，大膽創(chuàng)新的和聲更提高了這種技法的維度。聲部之間雖快慢屬性不同，卻能同時和諧進(jìn)行，就像大小齒輪雖緊密扣合卻能不斷轉(zhuǎn)動?？捎靡慌_精密儀器來形容巴赫的音樂，且這臺儀器還可持續(xù)擴(kuò)大，他把這種技巧從鍵盤樂器推廣到更多聲部的協(xié)奏曲與大型合唱；因此即使是在恢宏的音響中，也能聽見巴赫精心設(shè)計的對位結(jié)構(gòu)與一種內(nèi)省的特質(zhì)。

巴赫的創(chuàng)作不僅涵蓋了當(dāng)時絕大多數(shù)的音樂體裁，也更進(jìn)一步探索了既有體裁的織體與結(jié)構(gòu)；他雖未定制任何一種音樂形式，卻能大大開拓及深化前人的研究成果。巴赫一生唯獨(dú)沒有寫作歌劇，除了是因為他沒有職務(wù)上的需要，也可能是他對世俗戲劇題材缺乏興趣；但從巴赫清唱劇的詠嘆調(diào)看來，他并非是不擅長戲劇化的描寫，相反地，這些詠嘆調(diào)有著各式各樣的情緒刻畫。其創(chuàng)作的另一特點(diǎn)是，常改編或二次使用自己的作品，這主要發(fā)生在巴赫創(chuàng)作生涯的中期以后。在萊比錫的前期，巴赫已開始改編魏瑪時期的清唱劇或克滕時期的器樂曲；這段期間清唱劇使其創(chuàng)作的密集度達(dá)到巔峰。但隨著逐漸邁入晚年，巴赫的創(chuàng)作慢慢停滯，他轉(zhuǎn)而回顧自己過去的作品，整理并將之以新的風(fēng)貌呈現(xiàn)。

作曲風(fēng)格：巴赫篤信宗教，是個路德教徒。他希望他的樂曲為教會服務(wù)，他的大多數(shù)作品都是宗教音樂。他是最后一位偉大的宗教藝術(shù)家，他認(rèn)為音樂是“贊頌上帝的和諧聲音”，贊頌上帝是人類生活的中心內(nèi)容。他的音樂最初就是從被稱作贊美詩的路德圣詠而產(chǎn)生的。通過旋律可以看出作曲家結(jié)合了當(dāng)時流行的通俗之聲。在音樂形式上他無意創(chuàng)新，而是把現(xiàn)有的形式推上頂峰。

在約翰·塞巴斯蒂安·巴赫去世后的半個世紀(jì)里，他的音樂大體上無人問津（但是值得注意的是那個時代的最偉大的音樂家──海頓·莫扎特和貝多芬極為欣賞巴赫的天賦）。新的音樂風(fēng)格在發(fā)展，巴赫的“舊式”樂曲一時聲消音滅。但是1800年以后，人們對巴赫樂曲重新發(fā)生了濃厚的興趣，從那時起，他的聲譽(yù)和名望與日俱增。在今天這個非宗教的時代里，巴赫遠(yuǎn)比他在世期間的名望更高。一位兩百年前在風(fēng)格和主題方面都被認(rèn)為是舊式的作曲家，今天卻受到了廣泛的頌揚(yáng)，這確是一件怪事，其原因何在呢？

首先，一般認(rèn)為巴赫是所有著名作曲家中水平最高的藝術(shù)家。他諳熟他的時代的所有音樂形式，并對其中任何一種都能運(yùn)用自如，達(dá)到了爐火純青的地步。例如他對旋律組合法（同時演奏兩種或兩種以上不同曲調(diào)的方法）在藝術(shù)上的精通程度堪稱前無古人，后無來者。此外，他的管弦樂作品邏輯性強(qiáng)，變幻多樣，主題貼切感人，旋律豐富多姿，因此他愈加倍受贊頌。

大多數(shù)嚴(yán)肅的音樂學(xué)生感到，巴赫作品結(jié)構(gòu)的深刻性和復(fù)雜性比大多數(shù)其他作曲家那些更易理解的作品具有更加無窮的魅力。許多偶爾對音樂感興趣的人認(rèn)為他是陽春白雪，但是應(yīng)該指出他的追隨者并非少數(shù)幾個音樂名流，他的唱片可能比除貝多芬以外的任何其他古典作曲家的都要暢銷。從長遠(yuǎn)觀點(diǎn)來看，巴赫或貝多芬的作品遠(yuǎn)比一位風(fēng)靡一時的“流行”作曲家的作品擁有更多的聽眾，因為“流行”只不過是曇花一現(xiàn)，倏忽即逝。

聲譽(yù)與影響：在整個十八世紀(jì)，欣賞巴赫音樂的對象多只局限在音樂造詣較高的行家之中。到了19世紀(jì)，隨著巴赫第一本個人傳記的出版，以及門德爾松與其前輩引發(fā)后續(xù)的“復(fù)興巴赫”運(yùn)動，終至19世紀(jì)后半“舊巴赫協(xié)會”對巴赫全作品的出版，這些作為都大大提升了巴赫在當(dāng)時代的聲譽(yù)。20世紀(jì)后，巴赫的音樂被更廣泛的演出或錄音，以及應(yīng)用在各種傳播媒體上；“新巴赫協(xié)會”以更嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊魳穼W(xué)方法整理巴赫的作品并出版；這樣的風(fēng)潮帶動巴洛克式配器的研究與其演出上的實現(xiàn)。而在21世紀(jì)，巴赫的音樂資源及研究成果透過網(wǎng)絡(luò)，使普羅大眾得以更容易的接近。