簡介: Jelly Roll Morton簡介杰利·羅爾·莫頓,美國爵士樂作曲家、鋼琴家。原名費迪南德·約瑟夫·萊蒙特(Ferdinand Joseph Lemott)。出生于新奧爾良,是爵士樂歷史上最早的巨人之一,然而由于他喜歡夸大自己對于爵士樂的貢獻,因此常產生負面的效果。他甚至曾夸 更多>
Jelly Roll Morton簡介
杰利·羅爾·莫頓,美國爵士樂作曲家、鋼琴家。原名費迪南德·約瑟夫·萊蒙特(Ferdinand Joseph Lemott)。1890年10月20日出生于新奧爾良,是爵士樂歷史上最早的巨人之一,然而由于他喜歡夸大自己對于爵士樂的貢獻,因此常產生負面的效果。他甚至曾夸口說自己在1902年時發(fā)明了爵士樂,謊言給樂迷留下了極壞的印象,這也是他長期為人所不齒的重要原因。
人物生平
12歲時就在新奧爾良 Storyville 的妓院演奏鋼琴。1904-1917年間,在美國南方流浪,巡回鋼琴表演,時而以賭博、臺球、拉皮條等業(yè)作輔助收入,還當過游泳池清潔工、小歌舞劇丑角。1917-1922年至西海岸演奏,后在芝加哥得到巨大的發(fā)展。1923年之后,開始為杰奈特唱片公司(Gennett Recording Company) 錄制唱片,取得很好的成績。不久他組建了 Red Hot Peppers?樂隊,在 RCA?唱片公司留下一系列優(yōu)秀的錄音。1928年遷至紐約,繼續(xù)為 RCA 錄音,一直到1930年。他編排的《黑底跺腳舞曲》(Black Bottom Stomp)、《祖父的咒語》(Grandpa's Speels)、《爵士博士》(Doctor Jazz)等,曾風靡一時。1930年代,受經濟大蕭條的沖擊,爵士進入低潮,莫頓也開始淪落,甚至不得不在華盛頓的地下酒吧里彈琴。1941年逝世于洛杉磯。莫頓自稱是爵士樂的創(chuàng)始人,雖然未被人們公認,但仍不失為早期爵士最重要的音樂家,是拉格泰姆(Ragtime)和爵士鋼琴轉型期的關鍵性人物,在爵士樂的形成和完善方面,有著關鍵性的貢獻。1993年百老匯曾上演音樂劇《杰利的最后困境》,描繪了他一生的起落。
人生經歷
從鋼琴開始當他還是一個十歲的孩子時就開始演奏鋼琴,十幾歲就在斯托瑞維爾的一家妓院里演奏,他的一些親戚因此和他斷絕了關系。到1914年時,莫頓幾乎走遍了南方各地。他并未把主要精力放在音樂上,他做過許多其它的職業(yè),包括一名賭徒、一位賭注式臺球手、雜耍歌舞團的喜劇演員,甚至還做過男伎。然而,最終他總是回到了音樂這個老本行。1915年,更多的機會擺在他的面前。在鋼琴演奏這個領域,莫頓并未遇到太多的競爭者,在1917年到1922年期間,他一直在洛杉礬演奏,后來搬到了芝加哥,在其后的六年中他到達了事業(yè)的頂峰。莫頓在1923年到1924年的鋼琴獨奏的錄音中已顯示出他的風格特點,他的保留曲目以及他的精彩之處。盡管在他早期的樂隊中的伴奏者大多是初級水平的業(yè)余演奏者,他的技藝仍得到了人們的認可。早期的唱片1926年到1927年期間,莫頓為維克托唱片公司錄制了他的“紅熱辣椒面”樂隊的唱片。當時莫頓由于已經擁有了比較出色的伴奏者,他能夠比較自然地表達自己的音樂思想。在這個時期,他還曾經錄制過一些精彩的三重奏。1928年爵土樂的中心從芝加哥轉移到了紐約。莫頓必須重新選擇自己的位置,他那種從小闖蕩江湖養(yǎng)成的自吹自擂的毛病對他的事業(yè)產生了不良的影響。人們開始對他的能力產生了懷疑,不誠實的缺點,大大損害了他在樂迷中的形象。在早期爵土樂大師的努力下,爵士樂已經在音樂界占據了一席之地。許多更年輕,更富于朗氣的音樂家相繼涌現(xiàn)。激烈的競爭使得莫頓很難找到適合自己的伴奏者,一向樂觀的他也不得不為自己的前途擔憂。憑借自己的聲望,莫頓同維克托唱片公司的錄音合同一直持續(xù)到三十年代。盡管他這個時期的作品顯然大不如前,水平參差不齊,其中仍然能夠找到個別的經典之作。當大蕭條時代來臨之際,莫頓的日子變得越發(fā)地難過,他逐漸走下坡路。和古典爵士樂其他的人物一樣,他的音樂被認為是過時的東西。莫頓的命運似乎比許多早期爵士樂的大師更為不幸,在紐約,由于名聲不佳,他沒有幾個真正的朋友。在艱難的時期無人肯為他伸出一支救援之手。而且,個性好強的莫頓不愿為別人作賠襯,為別人作伴奏對于他簡直是一種恥辱。在他看來,榮耀比工作更為重要,于是他長期處于一種失業(yè)的狀態(tài)中。在到1937年這段時間里,他唯一的一次錄音竟是和一位三流的音樂家的合作。此時的他已經山窮水盡。最后結束自己的音樂生涯的演出地點是首都華盛頓特區(qū)一間低級的酒吧,他在那里擔任鋼琴手。在搖擺樂時代落得個窮困潦倒的莫頓,卻作了最為著名的搖滾名曲?!赌_夫王跺腳舞曲》竟然成了搖滾時代最流行的樂曲之一。在當時,卻幾乎沒有什么人知道鋼琴曲作者究竟是誰。1938年,阿蘭·格馬斯,在為國會圖書館收集原名時找到了莫頓的名字,這位早期爵士樂的大師的經歷吸引了他。洛馬斯費盡周折,終于在酒吧中找到了莫頓,他及時地采訪了莫頓,并且錄了音,留下了一系列令人著迷的寶貴的原名。莫頓對于自己生平經歷講起來娓娓動聽,樂觀而自負的莫頓仍然對于自己從前的輝煌記憶猶新。他不愧是一位天才的故事大王,他的傳奇般的經歷與他的音樂相比也是毫不遜色。當他回憶起他在新奧爾良的時光時,他彈起了鋼琴,他的演奏依然是出色的,經歷了成功與失敗,榮耀和羞辱的莫頓,在演奏中更增加了幾分歲月留下了滄桑。他能夠表現(xiàn)出他那個時代各種風格的鋼琴演奏的技法,他的模仿惟妙惟肖,在場的人都聽得人了迷,人們相信莫頓必定會有自己的出頭之日。終于,在十年之后莫頓發(fā)行了自己的新唱片。卷土重來1939年莫頓來到了紐約,他決定卷土重來。他信心十足,也確實領導過幾支樂隊,開了幾場演奏會。他的伴奏者陣容也可謂強大,他曾經錄制一些相彩的獨奏,但命運再次捉弄了他,這些作品的銷售情況都不理想。正如當時的評論家所說的那樣,“他已經不是一位時髦的音樂人了,他已經老邁了,沒有人喜歡這種陳舊的東西。他不會搖擺?!?940年,境況不佳的莫頓決定前往洛杉礬,希望在西海岸重振旗鼓,然而身心枯竭的他在未滿五十歲時就離開了人世。去世時他的身體狀況完全像一位高齡的老人。具有諷刺意味的是,在他死后不久,古典爵士樂重新流行起來。新奧爾良爵士樂和迪克西蘭爵士樂的復興轟轟烈烈地開展起來。如著名的長號演奏家基德·奧賴所說,如果他能夠再多活上幾年,也許還會取得他生前最鼎盛時期的輝煌。
電影原形
《海上鋼琴師》中挑戰(zhàn)1900,還大言不慚的說是他發(fā)明Jazz的那位仁兄就是Jelly Roll Morton。《The Crave》本來就是他的作品。