嚴俊

嚴俊，男，1975年出生于上海，音樂制作人，混音師，編曲人。電子音樂研究實踐者。

工作經歷及作品

1999-2000年在上海天蝶音樂制作公司擔任編曲和錄音。

2000年創(chuàng)作，制作并發(fā)行個人專輯《Back To Asia》

2001年至2011年在北京從事音樂創(chuàng)作與制作工作。

2012年在上海成立KYM Studio。

2001年至今一直從事電子音樂的研究和創(chuàng)作，模塊化合成器的研究及開發(fā)，是中國第一位使用Buchla200模塊系統(tǒng)進行音樂創(chuàng)作及表演的音樂人。

電子音樂聽上去的確是很時髦，但是世界上大部分的人對于電子音樂的定義和概念是模糊而且曖昧的。但是嚴俊是一個研究最接近電子音樂本質的人?？萍己鸵魳?，指示人類文明的走向。走在時代前端的人，一定是能看到科技和音樂的交叉點的人。而他們，往往是幸運而又孤獨的。

全球，和嚴俊走在同一條道路上，研究模擬合成器的音樂人屈指可數(shù)。在中國甚至不超過50個。研究模擬合成器需要大量的物理知識，音樂知識，以及財政支出。畢竟，每一個模塊都價格不菲，而一段10分鐘的音樂可能需要的是10到20個的模塊。

嚴俊說：我覺得我比這世界上大多數(shù)人都幸運，因為哪怕我一無所有，音樂也能讓我滿足所有的欲望。和很多人誤解的電子音樂人的日常不一樣，嚴俊的生活，除了編曲制作，就是研究合成器，在工作室沉醉在扭合成器的旋鈕，制造各種聲音的快感中。除此之外，別無所求。

他的音樂能給你足夠的想像和空間，讓你看到你心底最真實的畫面。不需要歌詞，不需要特別的旋律，耐心的，感受每一分鐘音樂帶給你的感受。相信你一定能感受到他所作的音樂，為你帶來啟發(fā)和靈感，洗滌和享受。

中國電子音樂最先鋒的藝術家。That’s what I call ‘ a dreamer’.

如果按照嚴俊的理論，這里并不應該有一篇音樂人簡介。就像2：30-3:45秒之間的聲音，沒有旋律一樣。我們怎么來定義音樂？旋律和歌詞都不是必須的情況下，我們怎么來定義音樂？

電子音樂研究實踐者，使用模擬合成器產生，發(fā)出各種不同的波，通過這些波的震蕩，來模擬各類聲音。在嚴俊的作品中你能聽到各種聲音的層次疊加漸變，幻化成出虛擬的視覺效果，每個人都在他制造的聲音里，畫著自己的圖。無一處重復，無一人相同。記得有一次聽到他的一首’only you’, 我好像進入了一個滿是灌木的森林，森林霧氣環(huán)繞，而在灌木叢的最中間，是一個黑色的深深的沼澤，我在沼澤邊緣徘徊著，尋找著安全與危險的那條界限。以致后來看到現(xiàn)場演出聽到‘only you’的時候，望著合成器藍色，紅色，各種顏色不斷跳動的光，視線不自覺的變得模糊。又進入到了那個灌木森林的世界。

我實在無法描述這種包裹著人的聲音。而最殘忍的地方是，一旦它包裹住你，你就不想再離開它，哪怕它戛然而止。我就時常被殘忍的丟在這樣的聲音里。像粘住的口香糖，像推不動的一口磨，更像神靈在你耳邊輕輕吹了一口氣，告訴你，世界可以一直變化，唯有自己的心，可以停留在這里。