1.嘗試不一樣的曲風(fēng)；
2.延續(xù)上一張專(zhuān)輯《后座劇場(chǎng)》中的聲音劇情；
3.避免過(guò)于私人化的表達(dá)。
他希望這張專(zhuān)輯觸達(dá)更多情緒：無(wú)論它來(lái)自接觸過(guò)的角色或電影，還是在生活中感受、觀察所得?；I備專(zhuān)輯過(guò)程中——巧合或是必然——隱藏在他的個(gè)人網(wǎng)站數(shù)百萬(wàn)條留言后，無(wú)數(shù)鮮活個(gè)體的生活分享與真實(shí)情緒流動(dòng)至眼前，成為專(zhuān)輯最本初的表達(dá)源泉。隔著屏幕，他篩選出最為觸動(dòng)的內(nèi)容豐盈專(zhuān)輯血肉。于是，歌舞城化作情緒的放置空間，脫口而出的“劉艷芬”成為虛擬的觀察者代號(hào)，歌曲與故事自然流淌。音樂(lè)專(zhuān)輯《劉艷芬》講述了發(fā)生在“懸浮空間”的虛構(gòu)一晚，情緒、時(shí)空、旋律自由編織，愿聽(tīng)者潛入其間，與角色們共感游弋。
“每一位聽(tīng)眾，都是劉艷芬?！?/p>
故事背景（以下故事純屬虛構(gòu)）：
作為附近唯一一家可供聚會(huì)的場(chǎng)所，“歌舞城”在方圓十幾里內(nèi)無(wú)人不曉，每逢周末總是爆滿，附近的人都喜歡來(lái)這里消遣放松。故事的主人公是歌舞城的駐唱，沒(méi)人知道她是哪里人，也沒(méi)人記得她何時(shí)到來(lái)，只記得每天太陽(yáng)落山后不久，她的歌聲就準(zhǔn)時(shí)響起，連同舞步、人聲、燈光混合在一起，成為這個(gè)空間里獨(dú)有的背景音。
專(zhuān)輯介紹：
音樂(lè)專(zhuān)輯《劉艷芬》，記錄了這座歌舞城中，普通一晚所發(fā)生的故事。為搭建聽(tīng)眾的“臨場(chǎng)感”，更好地將專(zhuān)輯曲風(fēng)與歌舞城敘事相融合，專(zhuān)輯所用編曲配器多以樂(lè)隊(duì)配置為基礎(chǔ)。制作人火星電臺(tái)在制作過(guò)程中“返璞歸真”，用真實(shí)的樂(lè)器演奏錄制出有“溫度”的聲音，在相對(duì)短的時(shí)間內(nèi)融合了喜怒哀樂(lè)多種情緒的表達(dá)，為聽(tīng)眾留下諸多想象空間與年代肌理。
《九里莊人才中心》
“九里莊人才中心”，是游集于此的人們對(duì)“歌舞城”親切的代號(hào)。正式營(yíng)業(yè)前五分鐘，客人魚(yú)貫而入，歌舞城老板著急催場(chǎng)，此時(shí)，舞臺(tái)燈光驟亮，伴奏聲起，鏡頭掠過(guò)歌舞城熙熙攘攘的人群，進(jìn)入劉艷芬的休息間。
歌曲前半段以老舊松散的琴弦質(zhì)感和短促?gòu)椞难葑?，呈現(xiàn)從試探到篤定的情緒遞進(jìn)。間奏部分的旋律讓人感受到空間的移動(dòng)，以及人聲在其間的游歷，仿佛有人手持鏡頭涌進(jìn)舞池，穿行在形形色色的人群中。
本曲由兩度入圍金曲獎(jiǎng)的創(chuàng)作型歌手裘德作曲并擔(dān)當(dāng)制作人，樂(lè)器音色干凈利落且明亮，清晰地勾勒出空間輪廓。在旋律的流動(dòng)中，搭配人聲松弛有力的演唱狀態(tài)，與編曲構(gòu)建的空間感和諧共生，將聽(tīng)眾帶入歌舞城喧鬧活潑的場(chǎng)景中。
《你好，我是____》
序幕拉開(kāi)，歌舞城正式營(yíng)業(yè)，劉艷芬不緊不慢，走上不到二十平米的木質(zhì)舞臺(tái)，以此曲亮明身份，亦是自我剖陳。
歌曲以由繁入簡(jiǎn)的編配入耳。曲風(fēng)融入Bossa Nova元素，旋律以小調(diào)音階構(gòu)成，線條流暢而復(fù)古。間奏小號(hào)與薩克斯的演奏互為拉扯，在全曲清淡柔軟的色調(diào)中又加入一抹濃郁的油彩。人聲的演唱情緒隨著音與音之間的騰挪緩步上升，不矜不盈，輕巧襯托出劉艷芬近乎獨(dú)白的自我畫(huà)像。
《冷屁股》
歌舞城氛圍正酣，舞池一角，兩位客人邁著并不契合的舞步，言語(yǔ)間你來(lái)我往，看似曖昧，實(shí)則疏離。小臺(tái)上，劉艷芬繼續(xù)唱著。
主歌以一組秩序感極強(qiáng)的鼓組托底，鍵盤(pán)的演奏在鼓組中穿梭游離，像兩人初逢時(shí)“量身你的喜好層層渲染”，在各自的“規(guī)則”里互相推揉，情愫漸熏。副歌保持了銅管樂(lè)隊(duì)配置，強(qiáng)烈的基調(diào)轉(zhuǎn)折讓聽(tīng)覺(jué)層次更為豐富，看似華麗卻建立在“陽(yáng)春和白雪人世間”般無(wú)法言說(shuō)的故事底色之上，勾勒出明滅可見(jiàn)的情感輪廓。
《霓裳》
駐唱眼觀臺(tái)下發(fā)生的一切，內(nèi)心不禁生出對(duì)情緒謎底的探尋，賓客如云，攘來(lái)熙往，每個(gè)人似乎都帶著一種不真實(shí)的表演性，究竟“哪一種表演更值得欣賞”？
詞作者王子以“我在不停歌唱”、“我還不停歌唱”、“我仍不停歌唱”三段遞進(jìn)關(guān)系的句式，在時(shí)間的流動(dòng)性中呈現(xiàn)面對(duì)“現(xiàn)實(shí)世界”的失落之感，以及對(duì)于真誠(chéng)的追尋。
《五光十色》
上半場(chǎng)結(jié)束，歌舞城某處，正上演著一場(chǎng)“貓鼠”之間的較量。
前奏用笨重低沉的鋼琴單音（貓）與輕巧恣意的小號(hào)（鼠）拉開(kāi)貓鼠游戲的序幕，全曲配器的縱向分布構(gòu)圖鮮明，從樂(lè)器頻段和演奏技法上都為歌曲賦予了更加直觀的“角色設(shè)計(jì)”和對(duì)話感。制作中穿插大量情緒化的和聲，從而模糊了聲音方向的準(zhǔn)確來(lái)源，使“角色”在困境中的掙扎更加立體。
人聲在演唱語(yǔ)氣中嘗試一人分飾兩角的演繹，通過(guò)真假聲混搭的處理，配合圓舞曲式的節(jié)奏，共同呈現(xiàn)一支危機(jī)四伏的雙人舞。
《彳亍》
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專(zhuān)輯簡(jiǎn)介：
2022年初，在一切內(nèi)容還是雛形時(shí)，易烊千璽對(duì)這張個(gè)人專(zhuān)輯定下了三個(gè)方向：
1.嘗試不一樣的曲風(fēng)；
2.延續(xù)上一張專(zhuān)輯《后座劇場(chǎng)》中的聲音劇情；
2022年初，在一切內(nèi)容還是雛形時(shí)，易烊千璽對(duì)這張個(gè)人專(zhuān)輯定下了三個(gè)方向：
1.嘗試不一樣的曲風(fēng)；
2.延續(xù)上一張專(zhuān)輯《后座劇場(chǎng)》中的聲音劇情；
3.避免過(guò)于私人化的表達(dá)。
他希望這張專(zhuān)輯觸達(dá)更多情緒：無(wú)論它來(lái)自接觸過(guò)的角色或電影，還是在生活中感受、觀察所得。籌備專(zhuān)輯過(guò)程中——巧合或是必然——隱藏在他的個(gè)人網(wǎng)站數(shù)百萬(wàn)條留言后，無(wú)數(shù)鮮活個(gè)體的生活分享與真實(shí)情緒流動(dòng)至眼前，成為專(zhuān)輯最本初的表達(dá)源泉。隔著屏幕，他篩選出最為觸動(dòng)的內(nèi)容豐盈專(zhuān)輯血肉。于是，歌舞城化作情緒的放置空間，脫口而出的“劉艷芬”成為虛擬的觀察者代號(hào)，歌曲與故事自然流淌。音樂(lè)專(zhuān)輯《劉艷芬》講述了發(fā)生在“懸浮空間”的虛構(gòu)一晚，情緒、時(shí)空、旋律自由編織，愿聽(tīng)者潛入其間，與角色們共感游弋。
“每一位聽(tīng)眾，都是劉艷芬?！?
故事背景（以下故事純屬虛構(gòu)）：
作為附近唯一一家可供聚會(huì)的場(chǎng)所，“歌舞城”在方圓十幾里內(nèi)無(wú)人不曉，每逢周末總是爆滿，附近的人都喜歡來(lái)這里消遣放松。故事的主人公是歌舞城的駐唱，沒(méi)人知道她是哪里人，也沒(méi)人記得她何時(shí)到來(lái)，只記得每天太陽(yáng)落山后不久，她的歌聲就準(zhǔn)時(shí)響起，連同舞步、人聲、燈光混合在一起，成為這個(gè)空間里獨(dú)有的背景音。
專(zhuān)輯介紹：
音樂(lè)專(zhuān)輯《劉艷芬》，記錄了這座歌舞城中，普通一晚所發(fā)生的故事。為搭建聽(tīng)眾的“臨場(chǎng)感”，更好地將專(zhuān)輯曲風(fēng)與歌舞城敘事相融合，專(zhuān)輯所用編曲配器多以樂(lè)隊(duì)配置為基礎(chǔ)。制作人火星電臺(tái)在制作過(guò)程中“返璞歸真”，用真實(shí)的樂(lè)器演奏錄制出有“溫度”的聲音，在相對(duì)短的時(shí)間內(nèi)融合了喜怒哀樂(lè)多種情緒的表達(dá)，為聽(tīng)眾留下諸多想象空間與年代肌理。
《九里莊人才中心》
“九里莊人才中心”，是游集于此的人們對(duì)“歌舞城”親切的代號(hào)。正式營(yíng)業(yè)前五分鐘，客人魚(yú)貫而入，歌舞城老板著急催場(chǎng)，此時(shí)，舞臺(tái)燈光驟亮，伴奏聲起，鏡頭掠過(guò)歌舞城熙熙攘攘的人群，進(jìn)入劉艷芬的休息間。
歌曲前半段以老舊松散的琴弦質(zhì)感和短促?gòu)椞难葑啵尸F(xiàn)從試探到篤定的情緒遞進(jìn)。間奏部分的旋律讓人感受到空間的移動(dòng)，以及人聲在其間的游歷，仿佛有人手持鏡頭涌進(jìn)舞池，穿行在形形色色的人群中。
本曲由兩度入圍金曲獎(jiǎng)的創(chuàng)作型歌手裘德作曲并擔(dān)當(dāng)制作人，樂(lè)器音色干凈利落且明亮，清晰地勾勒出空間輪廓。在旋律的流動(dòng)中，搭配人聲松弛有力的演唱狀態(tài)，與編曲構(gòu)建的空間感和諧共生，將聽(tīng)眾帶入歌舞城喧鬧活潑的場(chǎng)景中。
《你好，我是____》
序幕拉開(kāi)，歌舞城正式營(yíng)業(yè)，劉艷芬不緊不慢，走上不到二十平米的木質(zhì)舞臺(tái)，以此曲亮明身份，亦是自我剖陳。
歌曲以由繁入簡(jiǎn)的編配入耳。曲風(fēng)融入Bossa Nova元素，旋律以小調(diào)音階構(gòu)成，線條流暢而復(fù)古。間奏小號(hào)與薩克斯的演奏互為拉扯，在全曲清淡柔軟的色調(diào)中又加入一抹濃郁的油彩。人聲的演唱情緒隨著音與音之間的騰挪緩步上升，不矜不盈，輕巧襯托出劉艷芬近乎獨(dú)白的自我畫(huà)像。
《冷屁股》
歌舞城氛圍正酣，舞池一角，兩位客人邁著并不契合的舞步，言語(yǔ)間你來(lái)我往，看似曖昧，實(shí)則疏離。小臺(tái)上，劉艷芬繼續(xù)唱著。
主歌以一組秩序感極強(qiáng)的鼓組托底，鍵盤(pán)的演奏在鼓組中穿梭游離，像兩人初逢時(shí)“量身你的喜好層層渲染”，在各自的“規(guī)則”里互相推揉，情愫漸熏。副歌保持了銅管樂(lè)隊(duì)配置，強(qiáng)烈的基調(diào)轉(zhuǎn)折讓聽(tīng)覺(jué)層次更為豐富，看似華麗卻建立在“陽(yáng)春和白雪人世間”般無(wú)法言說(shuō)的故事底色之上，勾勒出明滅可見(jiàn)的情感輪廓。
《霓裳》
駐唱眼觀臺(tái)下發(fā)生的一切，內(nèi)心不禁生出對(duì)情緒謎底的探尋，賓客如云，攘來(lái)熙往，每個(gè)人似乎都帶著一種不真實(shí)的表演性，究竟“哪一種表演更值得欣賞”？
詞作者王子以“我在不停歌唱”、“我還不停歌唱”、“我仍不停歌唱”三段遞進(jìn)關(guān)系的句式，在時(shí)間的流動(dòng)性中呈現(xiàn)面對(duì)“現(xiàn)實(shí)世界”的失落之感，以及對(duì)于真誠(chéng)的追尋。
《五光十色》
上半場(chǎng)結(jié)束，歌舞城某處，正上演著一場(chǎng)“貓鼠”之間的較量。
前奏用笨重低沉的鋼琴單音（貓）與輕巧恣意的小號(hào)（鼠）拉開(kāi)貓鼠游戲的序幕，全曲配器的縱向分布構(gòu)圖鮮明，從樂(lè)器頻段和演奏技法上都為歌曲賦予了更加直觀的“角色設(shè)計(jì)”和對(duì)話感。制作中穿插大量情緒化的和聲，從而模糊了聲音方向的準(zhǔn)確來(lái)源，使“角色”在困境中的掙扎更加立體。
人聲在演唱語(yǔ)氣中嘗試一人分飾兩角的演繹，通過(guò)真假聲混搭的處理，配合圓舞曲式的節(jié)奏，共同呈現(xiàn)一支危機(jī)四伏的雙人舞。
《彳亍》
