時(shí)隔五年,阿肆的第三張個(gè)人唱作專輯《成為了這樣的大人,并不可恥》終于在耳畔徐徐展開。

五年,足夠一個(gè)人長(zhǎng)成什么模樣?

如果說《我愚蠢的理想主義》中,仍可見阿肆在現(xiàn)實(shí)主義與理想主義之間輾轉(zhuǎn)的執(zhí)拗身影,那這張專輯里,阿肆則用一種更為包容和坦然的姿態(tài)講述:這兩個(gè)自我,是如何握手言和、同生共存的。

灑脫,從外殼到羽毛

五年之后的阿肆,依舊存留著那份以輕描淡寫的自嘲戲謔生活的灑脫。她借《張大夫說了》的話,通過精準(zhǔn)且具有時(shí)代語感的表達(dá)方式,描摹出都市人群的身心狀態(tài),又保留著一份自省和自持——就像主打歌《孤寡人朕》中為自己打造出一方空間的“宅家一族”,或許在旁人看來是孤獨(dú)的“另類”,但他們卻因?yàn)樨S富的精神世界而享受著獨(dú)處的樂趣,并堅(jiān)持著這樣的生活方式。而當(dāng)“喪”字逐漸被附加了原本含義之外的矯情意味,阿肆寫出《一首很喪的歌》,給成功學(xué)的標(biāo)準(zhǔn)化套路一記漂亮的反擊。

不同的是,這份灑脫并非年少時(shí)自我中心主義的外殼,在歲月的溶解下,它化解為柔軟的“羽毛”,去輕盈地觸碰這個(gè)世界。于是阿肆才能坦然地正視自己《晚,不能安》的思念;才能在面對(duì)《世界上的另一個(gè)我》時(shí)流露出心底難抑的珍視;才能沒有保留地表達(dá)《給爸爸媽媽》的愛,道出那句羞于提起的《謝謝》。在箱琴和純凈的鋼琴聲中,情感也回歸到最質(zhì)樸的模樣。

這身柔軟的“羽毛”,在接住旁人的時(shí)候,也接住了浮沉的自己。早在前兩支先行曲《不在他方》和《盡管如此,還是》里,阿肆就唱出了成長(zhǎng)中不得不面對(duì)的真相——成長(zhǎng),卻不一定能長(zhǎng)成自己期待的樣子。年少輕狂之時(shí),或許總會(huì)著迷于向上對(duì)抗的快意,但如今的阿肆,卻選擇向下接納真實(shí)的自己,坦然地吐出一句:“《好啦》”,以明快的Funk切分和活力涌動(dòng)的編曲,消解淡淡彌漫的惆悵。

晚熟,恰逢其時(shí)

稍加留意,便能發(fā)現(xiàn)阿肆的改變。走過茫茫人海,涉過時(shí)間之流,阿肆對(duì)自己的創(chuàng)作有了更為清晰和完整的構(gòu)想。她通過“晚熟”這一主線將十首歌串聯(lián)成一個(gè)整體,而所有歌中統(tǒng)一的主體,便是同她一樣早應(yīng)成熟但還未做好準(zhǔn)備的當(dāng)代都市人群。從自身的女性視角出發(fā),阿肆由內(nèi)而外地完整記錄了“成熟”的歷程。

五年的積累與蛻變,讓阿肆能夠游刃有余地行走于音符與字符之間。她以敏銳的感知力記錄都市叢林的陰晴變幻,以及晚熟青年斑駁陸離的內(nèi)心景色,字里行間是恰到好處的溫煦與幽默感。而她又是如此多變且不可捉摸,無論是沉穩(wěn)憂郁式的唱腔,還是輕快的電氣節(jié)奏,都無法給她下一個(gè)準(zhǔn)確的定義。或許這也是一種音樂上的晚熟,但對(duì)照阿肆對(duì)于人生的領(lǐng)悟,又如此恰逢其時(shí)。

支點(diǎn),柔軟而堅(jiān)定

這些獨(dú)具一格的作品,正因其包容性而有了更多詮釋的方法。不管是在制作還是演繹上,她都寄以突破的可能性和新鮮的刺激。

除《世界上的另一個(gè)我》之外,新專輯中其他九首歌的編曲制作,都由樂迷珍愛的知名制作人和創(chuàng)作人陳珊妮親自操刀。她的嫻熟把控和靈感傾注,為每首歌都賦予了豐富的聽覺層次和情感維度,并將多元化的曲風(fēng)統(tǒng)一于阿肆獨(dú)有的內(nèi)在表達(dá)。一次次的電話長(zhǎng)聊,一封封的電郵長(zhǎng)信,一曲曲的反復(fù)打磨,“公主”與阿肆終將作品中旺盛的表達(dá)欲轉(zhuǎn)譯為恰切的音樂語言,模糊掉主流與獨(dú)立的界線,流淌成潤(rùn)人心田的當(dāng)下之聲,女性之聲。

所以也難怪有那么多各具質(zhì)感的唱作女聲加入專輯的合作。以自信的“Neo Kawaii”精神蜚聲國(guó)際獨(dú)立樂壇的日本女子樂隊(duì)CHAI,遇上不時(shí)鬼馬的阿肆,便讓《好啦》一曲中認(rèn)錯(cuò)的糾結(jié)心境也顯得頑皮率真;《盡管如此,還是》里徐佳瑩深情細(xì)膩的聲線則像一劑良藥,帶著鎮(zhèn)定治愈的效用;而阿肆與郭采潔,這一對(duì)沉浸于愛與光的雙子星,將女孩之間爛漫純真的友誼展現(xiàn)得淋漓盡致。阿肆不斷顯露出的樂壇“人緣體質(zhì)”,正是出于她磁石般的作品引力,將不同女性音樂人身上柔軟而堅(jiān)定的力量,匯集成一個(gè)強(qiáng)勁的支點(diǎn),去撬動(dòng)自身音樂的世界和聽者緊鎖的心扉。

蛻變,由內(nèi)而外

阿肆的改變循序漸進(jìn),又徹底而決然。如是特點(diǎn),在她的全新造型中已一目了然。一改往日鄰家女孩的形象,銀色短發(fā)的冷艷中微露粉粉的俏皮,修長(zhǎng)的身形被率性的裝束醒目烘托,驚艷更自信。如此鮮明,如此奪目,仿佛一種宣告——阿肆的成長(zhǎng)與蛻變,不僅發(fā)生在音樂里,也存在于生活中。

這是一張溫情且酷的專輯,一張讓人思考、為人療愈的專輯。它無需復(fù)刻每一個(gè)人身上的故事,卻可以準(zhǔn)確地?fù)糁忻恳粋€(gè)聽歌的人。十首歌,仿佛十個(gè)收納瓶,裝載著阿肆在“晚熟”路上所拾集的勇氣——面對(duì)迷惘的勇氣、重新開始的勇氣、接納自己的勇氣、苦中作樂的勇氣、偶爾廢柴的勇氣、表達(dá)愛的勇氣……

而將所有細(xì)微的勇氣匯集到一起,便能在自我審視之"/>

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成為了這樣的大人,并不可恥

歌手:阿肆歌曲

發(fā)行公司:摩登天空

歌曲數(shù)量:2

發(fā)行時(shí)間:2021-11-08 00:00:00

成為了這樣的大人,并不可恥

專輯簡(jiǎn)介:

時(shí)隔五年,阿肆的第三張個(gè)人唱作專輯《成為了這樣的大人,并不可恥》終于在耳畔徐徐展開。

五年,足夠一個(gè)人長(zhǎng)成什么模樣?

如果說《我愚蠢的理想主義》中,仍可見阿肆在更多>

時(shí)隔五年,阿肆的第三張個(gè)人唱作專輯《成為了這樣的大人,并不可恥》終于在耳畔徐徐展開。

五年,足夠一個(gè)人長(zhǎng)成什么模樣?

如果說《我愚蠢的理想主義》中,仍可見阿肆在現(xiàn)實(shí)主義與理想主義之間輾轉(zhuǎn)的執(zhí)拗身影,那這張專輯里,阿肆則用一種更為包容和坦然的姿態(tài)講述:這兩個(gè)自我,是如何握手言和、同生共存的。

灑脫,從外殼到羽毛

五年之后的阿肆,依舊存留著那份以輕描淡寫的自嘲戲謔生活的灑脫。她借《張大夫說了》的話,通過精準(zhǔn)且具有時(shí)代語感的表達(dá)方式,描摹出都市人群的身心狀態(tài),又保留著一份自省和自持——就像主打歌《孤寡人朕》中為自己打造出一方空間的“宅家一族”,或許在旁人看來是孤獨(dú)的“另類”,但他們卻因?yàn)樨S富的精神世界而享受著獨(dú)處的樂趣,并堅(jiān)持著這樣的生活方式。而當(dāng)“喪”字逐漸被附加了原本含義之外的矯情意味,阿肆寫出《一首很喪的歌》,給成功學(xué)的標(biāo)準(zhǔn)化套路一記漂亮的反擊。

不同的是,這份灑脫并非年少時(shí)自我中心主義的外殼,在歲月的溶解下,它化解為柔軟的“羽毛”,去輕盈地觸碰這個(gè)世界。于是阿肆才能坦然地正視自己《晚,不能安》的思念;才能在面對(duì)《世界上的另一個(gè)我》時(shí)流露出心底難抑的珍視;才能沒有保留地表達(dá)《給爸爸媽媽》的愛,道出那句羞于提起的《謝謝》。在箱琴和純凈的鋼琴聲中,情感也回歸到最質(zhì)樸的模樣。

這身柔軟的“羽毛”,在接住旁人的時(shí)候,也接住了浮沉的自己。早在前兩支先行曲《不在他方》和《盡管如此,還是》里,阿肆就唱出了成長(zhǎng)中不得不面對(duì)的真相——成長(zhǎng),卻不一定能長(zhǎng)成自己期待的樣子。年少輕狂之時(shí),或許總會(huì)著迷于向上對(duì)抗的快意,但如今的阿肆,卻選擇向下接納真實(shí)的自己,坦然地吐出一句:“《好啦》”,以明快的Funk切分和活力涌動(dòng)的編曲,消解淡淡彌漫的惆悵。

晚熟,恰逢其時(shí)

稍加留意,便能發(fā)現(xiàn)阿肆的改變。走過茫茫人海,涉過時(shí)間之流,阿肆對(duì)自己的創(chuàng)作有了更為清晰和完整的構(gòu)想。她通過“晚熟”這一主線將十首歌串聯(lián)成一個(gè)整體,而所有歌中統(tǒng)一的主體,便是同她一樣早應(yīng)成熟但還未做好準(zhǔn)備的當(dāng)代都市人群。從自身的女性視角出發(fā),阿肆由內(nèi)而外地完整記錄了“成熟”的歷程。

五年的積累與蛻變,讓阿肆能夠游刃有余地行走于音符與字符之間。她以敏銳的感知力記錄都市叢林的陰晴變幻,以及晚熟青年斑駁陸離的內(nèi)心景色,字里行間是恰到好處的溫煦與幽默感。而她又是如此多變且不可捉摸,無論是沉穩(wěn)憂郁式的唱腔,還是輕快的電氣節(jié)奏,都無法給她下一個(gè)準(zhǔn)確的定義?;蛟S這也是一種音樂上的晚熟,但對(duì)照阿肆對(duì)于人生的領(lǐng)悟,又如此恰逢其時(shí)。

支點(diǎn),柔軟而堅(jiān)定

這些獨(dú)具一格的作品,正因其包容性而有了更多詮釋的方法。不管是在制作還是演繹上,她都寄以突破的可能性和新鮮的刺激。

除《世界上的另一個(gè)我》之外,新專輯中其他九首歌的編曲制作,都由樂迷珍愛的知名制作人和創(chuàng)作人陳珊妮親自操刀。她的嫻熟把控和靈感傾注,為每首歌都賦予了豐富的聽覺層次和情感維度,并將多元化的曲風(fēng)統(tǒng)一于阿肆獨(dú)有的內(nèi)在表達(dá)。一次次的電話長(zhǎng)聊,一封封的電郵長(zhǎng)信,一曲曲的反復(fù)打磨,“公主”與阿肆終將作品中旺盛的表達(dá)欲轉(zhuǎn)譯為恰切的音樂語言,模糊掉主流與獨(dú)立的界線,流淌成潤(rùn)人心田的當(dāng)下之聲,女性之聲。

所以也難怪有那么多各具質(zhì)感的唱作女聲加入專輯的合作。以自信的“Neo Kawaii”精神蜚聲國(guó)際獨(dú)立樂壇的日本女子樂隊(duì)CHAI,遇上不時(shí)鬼馬的阿肆,便讓《好啦》一曲中認(rèn)錯(cuò)的糾結(jié)心境也顯得頑皮率真;《盡管如此,還是》里徐佳瑩深情細(xì)膩的聲線則像一劑良藥,帶著鎮(zhèn)定治愈的效用;而阿肆與郭采潔,這一對(duì)沉浸于愛與光的雙子星,將女孩之間爛漫純真的友誼展現(xiàn)得淋漓盡致。阿肆不斷顯露出的樂壇“人緣體質(zhì)”,正是出于她磁石般的作品引力,將不同女性音樂人身上柔軟而堅(jiān)定的力量,匯集成一個(gè)強(qiáng)勁的支點(diǎn),去撬動(dòng)自身音樂的世界和聽者緊鎖的心扉。

蛻變,由內(nèi)而外

阿肆的改變循序漸進(jìn),又徹底而決然。如是特點(diǎn),在她的全新造型中已一目了然。一改往日鄰家女孩的形象,銀色短發(fā)的冷艷中微露粉粉的俏皮,修長(zhǎng)的身形被率性的裝束醒目烘托,驚艷更自信。如此鮮明,如此奪目,仿佛一種宣告——阿肆的成長(zhǎng)與蛻變,不僅發(fā)生在音樂里,也存在于生活中。

這是一張溫情且酷的專輯,一張讓人思考、為人療愈的專輯。它無需復(fù)刻每一個(gè)人身上的故事,卻可以準(zhǔn)確地?fù)糁忻恳粋€(gè)聽歌的人。十首歌,仿佛十個(gè)收納瓶,裝載著阿肆在“晚熟”路上所拾集的勇氣——面對(duì)迷惘的勇氣、重新開始的勇氣、接納自己的勇氣、苦中作樂的勇氣、偶爾廢柴的勇氣、表達(dá)愛的勇氣……

而將所有細(xì)微的勇氣匯集到一起,便能在自我審視之