現(xiàn)實與夢境被分離
紛亂的情緒
逼仄的空間
閉上眼調(diào)整自己的呼吸
努力喚醒追逐中的記憶
沖破陰霾
It’s my time
當(dāng)一切入睡,我常興奮地獨醒……
這是一座「虛無」的美術(shù)館,它存在于高楊的內(nèi)心世界,每一幅“作品”以沖突而又和諧的序列連續(xù)展出。
人是不同狀態(tài)與側(cè)面交織的多面體,不同的外在表現(xiàn),就像是內(nèi)心萬千的小獸在和自己對話,是不同側(cè)面、不同形態(tài)、不同色彩的《自我像》。
虛無美術(shù)館中散落的“碎片”,承載了高楊不同的精神特質(zhì)。它們塵封在這座密閉而無人發(fā)覺的空間,沉靜而又熱烈。像一把火,無時無刻都想沖破層層障礙釋放于世;又或是一棵樹,懂得沉默,懂得蓄力,懂得隱藏于無聲之處,默默生長。
此刻,讓我們停止言語與動作,感受藏匿于歌詞之下的故事與內(nèi)心獨白,靜默地坐在彼此身旁,“Things in themselves, myself being myself……”
出一張屬于自己風(fēng)格的專輯,是高楊一直以來的心愿。想達(dá)成所愿,也意味著要面對諸多難題。如何找到自己擅長的曲風(fēng),如何讓聽眾記住自己的聲音,如何告訴眾人這就是高楊?這是創(chuàng)作時遇到的第一個課題。
《自我像》是高楊作為歌手的首張個人專輯,在鬼才制作人范憶堂和新銳唱作人袁野夕等眾多優(yōu)秀幕后音樂人的共同創(chuàng)作下誕生。高楊和制作人范憶堂從自我介紹開始、到分享一個個藏在內(nèi)心的故事、再到一起窩在房間看經(jīng)典老電影。一次次溝通交流,讓高楊從羞于表達(dá),到侃侃而談。溝通的日益增多,使歌唱者與創(chuàng)作者在這個過程中愈發(fā)默契,整個創(chuàng)作過程雖然漫長但又十分順利。
高楊想要把這張專輯比喻成一座美術(shù)館?!跋褚粋€包容性極強(qiáng)的美術(shù)館,我覺得抒情是我,浪漫是我,而孤獨又激烈也是我?!?/p>
多變是高楊對自己的形容,“我是一個沖突又和諧的人,是一個立體的人”。
更多的展示自己不同面,發(fā)現(xiàn)自己更多的可能,是高楊留給自己的一個作業(yè)。錄音過程中,高楊坦言,一次性挑戰(zhàn)爵士、古典、抒情、民謠等多種曲風(fēng),同時精準(zhǔn)表達(dá)歌詞情緒,確實是一件刺激又興奮的事。但當(dāng)成品呈現(xiàn)出來時,一切都值得,“這不單單是一張專輯,也是一堂必修課,早些經(jīng)歷必定是好事”。
《自我像》專輯歌曲以不同主題,分三次揭曉
第一展廳—— 明亮的彩色
第二展廳—— 浪漫的人
第三展廳—— 自我像
意在讓聽眾感受到高楊音樂的不同風(fēng)格,甚至高楊自我的不同側(cè)面。向大眾展示一個恪守音樂本心的歌者,面對音樂的全新解讀和自我剖析。
「序章」Intro
在美妙燦爛的五月,
花骨朵一齊綻放,
在這里,在我心里,
我的愛情綻放。
在美妙燦爛的五月,
鳥兒一齊歌唱,
我也向她表白了
我的愛慕,我的渴望。
——(選自舒曼(德)聲樂套曲《詩人之歌》-《在那美麗的五月》)
空曠的展廳深處,隱約傳來鋼琴聲,循著淺淺琴聲,推開那扇藏著無限秘密的大門,歡迎來到高楊的「虛無美術(shù)館」,掌聲漸起,那臺上的人,已經(jīng)登場……
德國的春天總是在五月到來,那是萬物萌動的季節(jié)。空氣里漂流著青翠和花兒的香氣,你聽,鳥兒在歡歌,春雨剛過,雨水還在滴答。音樂的旋律里是藏不住的憧憬與喜悅,詩人在心中那愛情的玫瑰,悄然萌芽……
音樂還沒終止,大門再次被推開,還沒看清那個說著西班牙語的姑娘的樣子,「畫面定格在美術(shù)館走廊……」
第一展廳:明亮的彩色
《波普城市》(City POP)
作詞:范憶堂 作曲:袁野夕 編曲:Peauck Doo 制作人:范憶堂
“在天橋上霓虹變幻著
夢點綴了螢火
這城市里滿載青春炙熱
你從不寂寞”
你一定見過深夜的高樓大廈吧?
「它們似乎永遠(yuǎn)都不會睡著,霓虹燈一直伸到天上,亮閃閃的廣告營業(yè)到深夜,就像被安迪沃霍爾將整個城市涂上“波普”色彩,仿佛在召喚過路人進(jìn)來,喝一杯,然后夢見一個謊言。(金斯伯格《格林威治的一夜》)」
像一個華麗而永不謝幕的舞臺,這座城市每天都上演著形形色色的故事,每一條街道和角落都載滿青春炙熱。繁華快速的節(jié)"/>
現(xiàn)實與夢境被分離
紛亂的情緒
逼仄的空間
閉上眼調(diào)整自己的呼吸
努力喚醒追逐中的記憶
沖破陰霾
It’s my time
當(dāng)一切入睡,我常興奮地獨醒……
這是一座「虛無」的美術(shù)館,它存在于高楊的內(nèi)心世界,每一幅“作品”以沖突而又和諧的序列連續(xù)展出。
人是不同狀態(tài)與側(cè)面交織的多面體,不同的外在表現(xiàn),就像是內(nèi)心萬千的小獸在和自己對話,是不同側(cè)面、不同形態(tài)、不同色彩的《自我像》。
虛無美術(shù)館中散落的“碎片”,承載了高楊不同的精神特質(zhì)。它們塵封在這座密閉而無人發(fā)覺的空間,沉靜而又熱烈。像一把火,無時無刻都想沖破層層障礙釋放于世;又或是一棵樹,懂得沉默,懂得蓄力,懂得隱藏于無聲之處,默默生長。
此刻,讓我們停止言語與動作,感受藏匿于歌詞之下的故事與內(nèi)心獨白,靜默地坐在彼此身旁,“Things in themselves, myself being myself……”
出一張屬于自己風(fēng)格的專輯,是高楊一直以來的心愿。想達(dá)成所愿,也意味著要面對諸多難題。如何找到自己擅長的曲風(fēng),如何讓聽眾記住自己的聲音,如何告訴眾人這就是高楊?這是創(chuàng)作時遇到的第一個課題。
《自我像》是高楊作為歌手的首張個人專輯,在鬼才制作人范憶堂和新銳唱作人袁野夕等眾多優(yōu)秀幕后音樂人的共同創(chuàng)作下誕生。高楊和制作人范憶堂從自我介紹開始、到分享一個個藏在內(nèi)心的故事、再到一起窩在房間看經(jīng)典老電影。一次次溝通交流,讓高楊從羞于表達(dá),到侃侃而談。溝通的日益增多,使歌唱者與創(chuàng)作者在這個過程中愈發(fā)默契,整個創(chuàng)作過程雖然漫長但又十分順利。
高楊想要把這張專輯比喻成一座美術(shù)館。“像一個包容性極強(qiáng)的美術(shù)館,我覺得抒情是我,浪漫是我,而孤獨又激烈也是我?!?
多變是高楊對自己的形容,“我是一個沖突又和諧的人,是一個立體的人”。
更多的展示自己不同面,發(fā)現(xiàn)自己更多的可能,是高楊留給自己的一個作業(yè)。錄音過程中,高楊坦言,一次性挑戰(zhàn)爵士、古典、抒情、民謠等多種曲風(fēng),同時精準(zhǔn)表達(dá)歌詞情緒,確實是一件刺激又興奮的事。但當(dāng)成品呈現(xiàn)出來時,一切都值得,“這不單單是一張專輯,也是一堂必修課,早些經(jīng)歷必定是好事”。
《自我像》專輯歌曲以不同主題,分三次揭曉
第一展廳—— 明亮的彩色
第二展廳—— 浪漫的人
第三展廳—— 自我像
意在讓聽眾感受到高楊音樂的不同風(fēng)格,甚至高楊自我的不同側(cè)面。向大眾展示一個恪守音樂本心的歌者,面對音樂的全新解讀和自我剖析。
「序章」Intro
在美妙燦爛的五月,
花骨朵一齊綻放,
在這里,在我心里,
我的愛情綻放。
在美妙燦爛的五月,
鳥兒一齊歌唱,
我也向她表白了
我的愛慕,我的渴望。
——(選自舒曼(德)聲樂套曲《詩人之歌》-《在那美麗的五月》)
空曠的展廳深處,隱約傳來鋼琴聲,循著淺淺琴聲,推開那扇藏著無限秘密的大門,歡迎來到高楊的「虛無美術(shù)館」,掌聲漸起,那臺上的人,已經(jīng)登場……
德國的春天總是在五月到來,那是萬物萌動的季節(jié)。空氣里漂流著青翠和花兒的香氣,你聽,鳥兒在歡歌,春雨剛過,雨水還在滴答。音樂的旋律里是藏不住的憧憬與喜悅,詩人在心中那愛情的玫瑰,悄然萌芽……
音樂還沒終止,大門再次被推開,還沒看清那個說著西班牙語的姑娘的樣子,「畫面定格在美術(shù)館走廊……」
第一展廳:明亮的彩色
《波普城市》(City POP)
作詞:范憶堂 作曲:袁野夕 編曲:Peauck Doo 制作人:范憶堂
“在天橋上霓虹變幻著
夢點綴了螢火
這城市里滿載青春炙熱
你從不寂寞”
你一定見過深夜的高樓大廈吧?
「它們似乎永遠(yuǎn)都不會睡著,霓虹燈一直伸到天上,亮閃閃的廣告營業(yè)到深夜,就像被安迪沃霍爾將整個城市涂上“波普”色彩,仿佛在召喚過路人進(jìn)來,喝一杯,然后夢見一個謊言。(金斯伯格《格林威治的一夜》)」
像一個華麗而永不謝幕的舞臺,這座城市每天都上演著形形色色的故事,每一條街道和角落都載滿青春炙熱。繁華快速的節(jié)