Juan d'Arienzo

最偉大的阿根廷探戈音樂作曲家及演奏家之一。為阿根廷探戈音樂舞蹈的發(fā)展起到了巨大的推動作用。被稱為節(jié)拍之王（El Rey del Compás）。其音樂創(chuàng)作成為阿根廷探戈四大代表派別之一。
出生于阿根廷首都布宜諾斯艾利斯的一個意大利移民家庭，父親Don Alberto D'Arienzo 母親 Amalia Améndola，他們的家就在國會大樓所在的地區(qū)。胡安是三個孩子中的老大。很小的時候就表現(xiàn)出很高的音樂造詣，可是他的父親希望他學習法律，并將來繼承家里的農(nóng)產(chǎn)品工廠，從胡安一開始學習音樂到最后成為一代大師，他的父親始終反對他的志向，并認為探戈是“沒有前途的”。胡安的母親則支持鼓勵她的孩子們往音樂的方向發(fā)展，所以三個孩子很小的時候就開始從事音樂訓練，胡安12歲時開始拉小提琴，他的弟弟Ernani是鼓手和彈鋼琴，妹妹Josephine彈鋼琴并且是名女高音。胡安八歲的時候，母親送他進了馬斯卡尼音樂學校（Mascagni Conservatory）,之后又送他進入了阿爾提班-皮亞基尼音樂學校（Altiban-Piazzini Conservatory）。后來他還是進入了正統(tǒng)的中學學習（Cornelio Saavedra elementary school 和 el Nacional Mariano Moreno high school）。他在學校表現(xiàn)優(yōu)秀，后來還為他的父親做事，表現(xiàn)出了優(yōu)秀的經(jīng)商天賦。
對于絕大多數(shù)的探戈愛好者而言，他們認識的胡安·達里恩佐是1935年以后的。這一年阿根廷經(jīng)歷了經(jīng)濟危機，探戈音樂界失去了歌王卡洛斯·葛戴爾（Carlos Gardel）。對于胡安，這一年，一位來自烏拉圭的探戈作曲家Pintin Castellanos給胡安帶來了一首新曲子La Puñalada。同年，一位叫魯?shù)婪?middot;彼亞基的鋼琴師加盟了胡安的樂隊。新鋼琴師建議他把曲子的拍子從4/8改成更適合舞蹈的2/4。一開始胡安不同意任何風格上的改動，可是有一個晚上，胡安遲到了，樂隊在沒有他的情況下自行演奏起來，接下來發(fā)生的事情可以被稱為現(xiàn)象級的。音樂像水一樣流淌出來。記載如下： 七月九日，跳舞的人們高興地拍著手尖叫著，要求達里恩佐繼續(xù)這種新風格，樂隊的隊長沒有其余選擇，只好這樣繼續(xù)了。 July 9, the public danced with such gusto that when the crowd, shouting and clapping, asked D'Arienzo to continue with that new style, the director had no other choice but to play it all night.
胡安·達里恩佐和他的樂團得到了年輕人的青睞，他也開始賺錢了。同年，他幫唱片公司RCA Victor錄制里第一張專輯，里面收錄了著名的Desde El Alma和Hotel Victoria。胡安的樂隊 Tipica Orchestra通過El Mundo音樂廣播臺引起了巨大的反響，在這之后的二十年里，他的節(jié)奏和旋律成了教科書樣本。1937年，由于在 El Mundo音樂廣播臺的超高知名度，節(jié)拍之王（El Rey del Compás）成為了他一生的綽號。
1938年，彼亞基離開了胡安·達里恩佐成立了自己的樂隊，胡安命令繼任的鋼琴師Fulvio Salamanca延續(xù)他的風格，從而繼續(xù)他在探戈界巨大的成功。彼亞基加入了另外一家大唱片公司Odeón，也加入了另外一家大電臺Radio Belgrano。（分道揚鑣后兩人的粉絲們就一直對立，一派認為彼亞基剽竊了達里恩佐的風格，一派認為達里恩佐的風格完全是彼亞基賦予的。）這個時候的胡安·達里恩佐已經(jīng)成為了布宜諾斯艾利斯夜晚的明星。用他自己的話說就是：“我的成就讓成百上千的探戈樂隊和舞廳在夜晚像花朵樣綻放。（With me one hundred thousand tango orchestras and neighborhood clubs flourished.）”
關(guān)于胡安·達里恩佐音樂的特點。一種說法是第一要素是鋼琴（尤其是從彼亞基開始的風格），這一點胡安自己也在晚期的采訪中承認；然后是一般處于獨奏狀態(tài)的小提琴；最后用手風琴（Bandoneon）的斷音推向高潮。
當1935年胡安·達里恩佐將探戈重新變成2/4拍的時候，其余的探戈音樂風格，比如卡洛斯·底薩里（CalosDi Sarli）,阿尼巴·特羅伊洛（Anibal Troilo）等名家的新式創(chuàng)作被胡安形容為探戈的“危機”。他在晚期時候的訪談?wù)f到：
年輕人喜歡我，喜歡我的探戈音樂是因為他們都有強烈的節(jié)奏感。年輕人就是這樣，快樂，運動。如果你給他們演奏只有旋律沒有強烈節(jié)奏的，當然他們不喜歡。這就是當時所發(fā)生的?，F(xiàn)在很多很棒的音樂家和樂團他們認為自己在演奏探戈音樂，但實際不是。沒有節(jié)奏空間，就沒有探戈。可能他們能創(chuàng)造個更受歡迎的新風格，如果他們走運的話。但我還是認為沒有節(jié)奏空間就不是探戈。我尊敬他們所有人，但是他們所挖掘的不是探戈。如果我錯了，就意味著我錯了五十年。
“Young people like me. They like my tangos because they are rhythmic, nervous up-tempos. Youth is after that: happiness, movement. If you play for them a melodic tango and out of beat, surely they won't like it. That's what happens. Now there are good musicians and great orchestras that think that what they play is tango. But it is not so. If they don't have timing there's no tango. They think they can make popular a new style and perhaps they can be lucky, but I keep on thinking that if there is no beat there is no tango. As professionals I have respect for them all. But what they dig is not tango. And if I'm wrong it means that it's more than fifty years that I'm wrong.”
胡安·達里恩佐的樂隊一般由五把小提琴，一把低音提琴，五架手風琴，一架鋼琴和一個歌唱者。他通常是跟比這個規(guī)模更大的樂隊編制合作而不是更小的。 Luis Adolfo Sierra在他1966年的著作《The Evolution of Instrumental Tango》（探戈器樂的發(fā)展）中，描寫到：探戈舞蹈的再次復興，這種現(xiàn)象是由于一位重要人物胡安·達里恩佐帶來的結(jié)果。他創(chuàng)造了一種風格演奏的模式。這種模式是：嚴格的，標記的，切割般的，加速的，沒有感情色彩的音符運動而不是斷音或空白......
胡安的指揮風格也是高度的非傳統(tǒng)型，在臺上像雜耍般的富有幽默感，他離樂手們很近，強迫他們富于表現(xiàn)力。用樂手們的話講，他的指揮是“妝模作樣的風格”。
胡安·達里恩佐在世界上都是享有名望的，但是終其一生只是在烏拉圭進行過外國演出，沒有去過任何其他地方。因為他的朋友Carlitos告訴他要死在飛機上。最后果然應驗。之后歌王Gardel也死于空難。所以胡安害怕飛機，也絕不坐飛機。
趣事：
日本裕仁天皇是個超級探戈迷，天皇請達里恩佐的樂隊來日本演出，達里恩佐懼怕飛機所以拒絕了。天皇又邀請他乘船來日本，由于當時要花40天的時間才能從阿根廷到日本，達里恩佐也拒絕了。天皇甚至曾經(jīng)命令潛水艇直接把達里恩佐接到日本來。他還是拒絕了。最后是當時樂隊鋼琴手胡安，坡里多（Juan Polito）帶著達里恩佐的樂隊去了日本演出，達里恩佐本人沒去。