鄭國鳳

國籍：中國

出生地：浙江諸暨

出生日期：1966年9月

職業(yè)：演員

代表作品：《紅樓夢》《宰相嫁妾》《孟麗君》

人物介紹：鄭國鳳，1966年9月22號出生在浙江諸暨，讀中學時，因為她的父親喜愛文藝，會唱紹劇，她的母親酷愛越劇，很希望她日后能成為一名越劇演員。于是，懂事的國鳳，憑著天生麗質的容貌和甜美的嗓音，1981年順利地考取了杭州越劇團。團里安排她主攻花旦。但小國鳳有幾分頑皮，有點兒男孩性格。自認為唱小生才合適。所以1982年無錫市越劇團招考演員時，她就去考了。
20世紀80年代的一天，在西施曾浣紗的溪畔，一位十四五歲的少女亮開她那清亮甜嫩的嗓子，唱著：“我合不攏笑口把喜訊接，數遍了指頭把佳期待------”一曲唱罷，引來陣陣掌聲。無錫市越劇院負責招考演員的老師滿意地點點頭，同意錄取。這個女孩就是從浙江西施故里的青山綠水中走出來，如今活躍在大上海的越劇舞臺上，國家一級演員，上海越劇院著名徐派小生——鄭國鳳。一顆冉冉升起，熠熠閃亮的越劇明星。
主演過的戲有《紅樓夢》中賈寶玉，《宰相嫁妾》中的柳逢春，《孟麗君》中皇帝，
《盤夫索夫》中曾榮，《是我錯》中趙文駿，《真假駙馬》中董文伯、董文仲，《玉姑峰》中車梅卿，《北地王》中劉湛，《追魚》中張珍，《風雪漁樵》中楊孝天、新版《紅樓夢》中賈寶玉，《蝴蝶夢》中莊周，《救風塵》中的安秀實，及《蓮花女傳奇》中吳若癡等。曾多次赴泰國、香港、澳門、臺灣等國家和地區(qū)演出。
近年來，鄭國鳳一直努力奮進，在繼承徐派唱腔和表演的基礎上，不求強似，以塑造人物為主，力求表現人物的性格、風采、神韻?！段鲌@記》作為徐玉蘭老師的代表作之一，已有26年未曾完整演出過全劇。這次，經過鄭國鳳的努力，得以使這出經典喜劇重現越劇舞臺。她在劇中扮演的張繼華表演生動，感情細膩真摯，既表現了他對王玉真的情真意切，又恰到好處地表現了他憨直的性格，使全劇充滿了喜劇效果。
在杭州南面有座越國的古城——諸暨，是個充滿詩情畫意和傳奇色彩之地。在今縣城東南角的苧蘿山與從東面流經縣城的浣紗溪是古代越國美女西施的故鄉(xiāng)。傳說西施當年常在溪水里浣紗，她身上的靈氣也隨著溪水流到了別的地方，所以，諸暨的女兒世世代代都有靈氣，也有人稱諸暨是出名女地方。

越劇人生：鄭國鳳，著名徐派小生，國家一級演員，上海戲劇家協(xié)會會員。同時擅長于尹派、范派。她在繼承徐派的基礎上豐富提高自身的表演藝術，嗓音明亮、纏綿委婉，突出人物角色的個性，形象鮮明，表演真切。鄭國鳳天生一副好嗓子，遵從母意1982年報考了江蘇省無錫市戲劇學校，考試時以一曲“金玉良緣”順利過關，經過4年學習和實習演出，1986年進入無錫市越劇團，主演了《莫愁女》、《康王告狀》、《玉姑峰》、《梁秋雁》、《龍泉情》等許多大戲。
1988年《宰相嫁妾》榮獲江蘇省戲劇節(jié)表演一等獎，同年鄭國鳳以《北地王—哭祖廟》贏得了全國青年越劇演員電視大選賽“最佳演員獎”桂冠，江蘇省戲曲新劇目匯演“優(yōu)秀表演獎”等多項大獎。
1989年鄭國鳳以藝術人才引進的方式被上海越劇院從江蘇省無錫市越劇團調入紅樓劇團，在這十幾年的藝術生涯中先后在《皇帝與村姑》中飾皇帝、《孟麗君》中飾皇帝、《盤夫索夫》中飾曾榮、《碧玉簪》中飾王玉林、《北地王》中飾劉堪、《追魚》中飾張珍、《是我錯》中飾趙文俊、《借紅燈》中飾演林逢春、《真假駙馬》中飾董文伯、董文仲、《蓮花女傳奇》中飾吳若癡、《打金枝》中飾郭曖、《紅樓夢》中飾賈寶玉、琪倌、《蝴蝶夢》中飾莊周、楚王孫、《救風塵》中飾安秀實、《晴雯別寶玉》中飾寶玉。
作為一個越劇演員、一名徐派傳人，鄭國鳳在聲腔藝術領域的成就獨樹一幟！她在唱腔方面的造詣、特別是在徐派唱腔的傳承與發(fā)展方面可謂是獨步越壇。欣賞鄭國鳳的唱腔，我們可以感受到她在潤腔、吐字、氣息等方面蘊涵著很高超的技巧——她的音域寬廣、聲音明亮、悅耳、富有磁性；她的潤腔華麗多變、但卻沒有刻意雕琢的痕跡；她的吐字清晰、字字送聽、聲聲入耳；她氣息上下通透、高音低音收放自如，無論是音域多么廣、難度多么高的唱腔，她總是能非常輕松、自然的唱出來。
她先后出版過《嚦嚦鶯聲—鄭國鳳演唱專輯》的磁帶、《著名徐派小生鄭國鳳專輯》的CD，《鄭國鳳——唱腔精選》的CD，《鄭國鳳——舞臺藝術精品選》的VCD，《追魚》、《蝴蝶夢》、《孟麗君》的VCD及各種越劇精華MTV、CD、VCD的音像制品。

鳳凰傳說：鄭國鳳1966年9月22日出生于山明水秀的浙江——西施的故里諸暨。都說那是個“生產”美女的地方，因此鄭國鳳也出落的美麗動人。
她的性格沉靜恬淡和藹可親，休閑時喜歡待在家里聽音樂，最喜歡的歌星是鄧麗君、鳳飛飛，最喜歡的季節(jié)是春、秋，最愛吃的東西是咖啡。她是一個很有愛心的人，喜歡花草，喜歡鳥魚，喜歡貓狗等可愛的小動物，做一個充實快樂的人是她時時刻刻的追求！
《蝴蝶夢》的導演陳薪伊先生曾經這樣評價鄭國鳳：“我喜歡這個孩子，因為她的眉宇之間有一種悲劇美”。新版《紅樓夢》的制片人韋翔東也這樣評價過她：“她的眉宇之間總有一種淡淡的憂郁蘊藏其中。”究其原因“（韋翔東語）一方面有性格的因素，另一方面也許和她多年的從業(yè)經歷有關。鄭國鳳曾經是無錫越劇團的臺柱子，但是來到上海越劇院后，由于這里的名角太多，她被冷落了很長時間。鄭國鳳很優(yōu)秀，但是同一個越劇院里，還有她的一個同門師姐，人家也非常優(yōu)秀（我一直認為，把同一個流派的兩個頂尖演員放在同一個團里實在是人才的一大浪費），再加上鄭國鳳本人又不太擅長為人處世、待人接物，長時間坐冷板凳，也養(yǎng)成了鄭國鳳憂郁的個性。”
淡淡的憂郁成了她塑造人物的獨特風格，一大亮點。楚王孫是憂郁的，元成帝是憂郁的，賈寶玉也是憂郁的，所以她飾演的王孫公子都是風流而不輕浮，癡情而又穩(wěn)重，嬌嗔而又可愛。
2000年《蝴蝶夢》的演出使鄭國鳳在藝術道路上向前邁了一大步，這是國鳳的成功，也是鳳迷們的幸福。在鳳迷們很樸素的愿望里，我想，還是希望國鳳多拍一些類似《蝴蝶夢》的原創(chuàng)大戲吧！
衷心地祝福國鳳！
（文章有關資料來自鳳倚閣及韋翔東博客桃源飛燕整理）
浣紗溪畔飛出金鳳凰——鄭國鳳

如癡似醉學徐派：在無錫市長特批下，鄭國鳳很快調進戲校。她一邊刻苦學戲，一邊就開始參加正式演出了。鄭國鳳參演的第一出戲就是徐玉蘭老師《盤夫》，由于她嗓音條件很好，音域寬廣，音質柔美、明亮。極合適唱高亢灑脫的徐派，加上她扮相俊美，所以《盤夫》這出戲一公演，就獲得好評。并因為此劇，鄭國鳳榮獲了無錫市文化局主板的專業(yè)演員演出一等獎。
團領導十分重視這顆好苗子，專門請老師教她表演、唱功，大力培養(yǎng)她。鄭國鳳是個有心人，見團里這么重視自己，她更加努力刻苦地練功、學唱。每天天還未亮，就爬起來跑到排練場練功，并反反復復聽徐玉蘭的演唱錄音，潛心研究徐派唱腔的特色。這種癡迷，有時竟到了忘我的程度。
一天，象往常一樣，鄭國鳳早早起來來到排練場，她邊練功邊琢磨《追魚》中的一段唱腔，有一句總是唱不好。兩小時后，她匆匆吃點早餐，在排練場巷口的“老虎灶”上打好兩壺開水，準備返回排練場繼續(xù)練功，她邊走邊想著那句唱腔，嘴里反復哼唱著，腦子完全沉浸在戲里。這時她竟像毫無知覺似的輕輕地哼唱著這一句；“誰知我在荒郊野外有天堂”，覺得這一句像極了徐玉蘭老師的韻味，鄭國鳳高興極了，誰知對面來了個騎車的小伙子，車速很快，一下子把沉迷在唱腔韻味中的鄭國鳳撞倒了，滾燙的開水濺在國風單薄的練功服上，她忍著傷痛，從地上爬起來，感到自己也有不妥之處，就一瘸一拐地拎著破了的暖瓶子走了，倒把闖禍的小伙子弄得莫名其妙。
“梅花香自苦寒來”，真心的付出，必會有豐厚的回報。1986年，鄭國鳳在安徽蕪湖進行《玉姑峰》的彩排演出時，劇場的掌聲不斷，鄭國鳳那濃郁的徐派唱腔韻尾，深情到位的表演，傾倒了在場的觀眾。乃至散場后，觀眾還遲遲不肯散去，他們使勁鼓掌，呼喚鄭國鳳。鄭國鳳眼含淚水向觀眾深深鞠躬謝幕。這一年，鄭國鳳剛剛十九歲。面對觀眾充滿喜愛、熱忱的目光，鄭國鳳真正感覺到做一個受觀眾喜愛的演員是多么幸福?。哪且豢唐?，她決心努力作一個好演員，將徐派藝術發(fā)揚光大。

表演日趨成熟：鄭國鳳又排演了《宰相嫁妾》、《紅樓夢》兩部戲，這期間徐玉蘭老師親臨指導她。徐老師告誡國鳳：“學習流派，不要單純去模仿，追求‘像’，而是要有所創(chuàng)新，要有自己的風格在里面，這樣才會使流派藝術充滿新鮮活力，發(fā)揚光大而代代相傳下去?！崩弦惠吽囆g家的諄諄教誨，使鄭國鳳心頭一亮。從此，她在認真學習徐老師唱腔、表演的基礎上，結合自己嗓音中音區(qū)寬厚的特點，運用科學的發(fā)聲方法，漸漸地溶進了自己的風格。尤其是她的小腔高亢中又透出幾許華麗的韻味，與眾不同?！对紫嗉捩凤椓甏旱难莩鍪殖晒?，鄭國鳳的舞臺藝術上了一個新臺階。這一年她參加了全國青年演員越劇電視大獎賽，分別摘取最佳演員獎和“十佳”演員獎等桂冠。
1989年，是鄭國鳳的人生，也是她的越劇演出生涯的一個轉折點。在吳小樓老師的推薦下，鄭國鳳離開無錫正式調入上海越劇院工作。在這個全國最知名的越劇藝術團體里，云集著越劇界的精華。他們當中，既有老一代越劇流派的創(chuàng)始人，德高望重的表演藝術家，又有像鄭國鳳這樣剛剛嶄露頭角、從全國各地被招進來的越劇后起之秀。鄭國鳳感到面前充滿了機會和挑戰(zhàn)。她十分珍惜能在老藝術家身邊學習的機會，不斷汲取藝術營養(yǎng)，使自己的表演日趨成熟。
在上海越劇院的十幾年間，鄭國鳳先后主演了《孟麗君》、《恩與仇》、《真假駙馬》、《春香傳》、《追魚》、新版《紅樓夢》、《蝴蝶夢》等大戲；多次出訪泰國、加拿大、美國、新加坡等國家和香港、澳門、臺灣等地區(qū)，受到國內外廣大越劇觀眾的喜愛。鄭國鳳塑造的各類小生形象與眾不同，她能打破傳統(tǒng)的程式化表演模式，借鑒話劇、影視等不同門類的表演技巧，根據劇情、角色的需要，運用眼神、手勢等形體語言展示人物的性格和心理，使人物很有立體感；在唱腔的處理上也是如此，完全從角色出發(fā)，富有感情，出演多情風流的書生、公子時，鄭國鳳的徐派唱腔中明顯帶有柔婉、纏綿的成分，但當扮演剛毅果敢的男子時，她的唱腔卻是那樣高亢、灑脫，充滿陽剛之氣。觀眾認為聽鄭國鳳的唱，既有徐派原有的唱腔，又有鄭國鳳的韻味，唱得柔和一點。有的觀眾講：“我人來到劇場，聽了鄭國鳳的唱，我的心就被打動了?！?
鄭國鳳的表演雅而不俗，含而不露，講究自然，注意分寸，善于運用眼神傳遞角色的感情，正因為她如此細膩。傳神的表演，才使她塑造的人物形象個個鮮活，呼之欲出，令人難忘，使人感到，她就是《孟麗君》中那個多情又略顯驕態(tài)的皇帝；就是《追魚》中那個窮途落魄卻對愛情堅貞不渝憨厚樸實的窮書生；就是人們心目中既有叛逆性格又有天真純情的“寶哥哥”。

塑造人物創(chuàng)新意：2000年《蝴蝶夢》的演出，使鄭國鳳在藝術的道路上又向前大大地邁進了一步。
“我遇到了一個好導演?！碧岬健逗麎簟费莩龅某晒Γ崌P總會謙虛地說：“陳薪伊在執(zhí)導《蝴蝶夢》時，希望我們通過此舉找到新的思維，實現自我的飛躍。她總是強調要出新意，一定要學會‘破壞’！不光是對傳統(tǒng)戲劇中人物性格的重新構建，更要破壞自己以往塑造的人和越劇角色。這樣才能成功，才能給觀眾一個全新的視覺形象。從陳導身上我學到了很多東西......”
《蝴蝶夢》這部戲對鄭國鳳來說是一個難度極大的挑戰(zhàn)。在戲中，她一個人要分飾三個角色：莊周、楚王孫、假楚王孫。還要運用徐、尹兩大流派唱腔來表現人物的性格。這在她以往的舞臺生涯中是沒有碰到的。
然而鄭國鳳是個充滿靈氣、悟性極高的演員，二十余年的舞臺生涯，奠定了她良好的藝術基礎。在導演的啟發(fā)下，她對人物的性格、心理的把握都比較準確。三個人物之間是你中有我、我中有你。唱腔上是既唱出了徐派的行云流水，又唱出了尹派的婉轉低回，使觀眾得到了難得的藝術享受。
陳導在執(zhí)導《蝴蝶夢》時，一改傳統(tǒng)思維，并不避諱在《蝴蝶夢》劇中關于“性”的探討?！帮嬍衬信酥笥嫜伞保绊樅踝匀皇谴蟮?，男歡女愛本天然”，陳導鼓勵鄭國鳳要從人性出發(fā)，演出人的真性情、真情愛。這就使我們看到舞臺上在“莊周試妻”那場高潮戲中，那個“假楚王孫真莊周”在試妻過程中情不自禁動了真情，“雨撥云撩先濕己，我水淋淋頓覺魂難收。”但見他（假王孫）站在蒲團上，左手慢慢揚起，似在召喚什么，右手還抱田秀，微微閉上雙眼，完全沉浸在一種無力自拔的情愛纏綿中......鄭國鳳翩翩佳公子的風采，動人的真情表演，似春風吹開了少女情懷；似美酒，飲醉了多少佳人麗婦情感的心田。有的報刊這樣評價鄭國鳳在《蝴蝶夢》中的表現：“他的表演使楚王孫靈性飛動，足可以迷倒所有的少婦淑女......”

軼事：鄭國鳳成功了《蝴蝶夢》在上海連演二十余場，場場爆滿，喜愛鄭國鳳的觀眾中許多是女大學生和中青年男女。每次演出結束后，卸了妝的鄭國鳳走出來總會被幾個“癡情”女孩團團圍住，她們非要擁抱她一下才會滿足地離去。而像這樣“癡情”的女孩兒有時會弄得鄭國鳳哭笑不得。一次，一個女孩因為很喜歡《蝴蝶夢》，在VCD上看到鄭國鳳的表演被“迷”住了，特地從外地來上海想見見她心中的“楚王孫”。誰知等見面時，頗具戲劇性的一幕發(fā)生了，當鄭國鳳一身淑女裝束出現在這個女孩面前時，那女孩像被驚住了，她呆呆地盯著鄭國鳳那張典型的南方美女的俏臉，嘴里喃喃地說：“不對，不對，楚王孫是個風度翩翩的公子，怎么變成女人了呢？”旁邊的朋友趕緊解釋：“楚王孫不過是鄭國鳳扮演的一個人物，生活中鄭國鳳就是個女的呀，你不要分不清戲麗戲外，弄錯了......”
類似這樣的事情，鄭國鳳難免會碰到，雖然有時會弄得她有些尷尬，但同時不正說明她作為一個女小生的成功嗎？
鄭國鳳這樣說過：“我不是十分在意得個什么獎，但我特別在乎觀眾對我的評價，觀眾認可我，喜歡我的藝術，才是對我的最高獎賞?！?
是的，一個心里裝著觀眾，對藝術充滿熱愛并執(zhí)著追求的好演員，觀眾怎會不喜歡她！我們欣喜地看到，鄭國鳳這只美麗的“金鳳”正在振翅高飛，將在越劇舞臺上塑造出更多更好的角色，成為一顆真正永不隕落的越劇明星。
全文轉自《越劇名家藝術生涯》（配圖是博主所加）